Сообщения и комментарии посетителя
Сообщения посетителя glazier на форуме (всего: 5298 шт.)
Сортировка: по датепо форумампо темам
| Другая литература > Поэтический Колизей > к сообщению |
 Отправлено 19 сентября 2012 г. 02:08
Был Грин, конечно, не простак - Так цель hooshaт — престижный брак? |
| Другая литература > Поэтический Колизей > к сообщению |
Отправлено 19 сентября 2012 г. 00:36
Сидит Дешива на печи Клюет сквалыжно калачи. Чем нас пегасами смущать Пошли бы вы hooshат качать! |
| Другая литература > Поэтический Колизей > к сообщению |
|
Отправлено 18 сентября 2012 г. 23:29
HOOSH Вас опровергнуть не премину - Поклёп!!! Сова не спит с Саввином! 
|
| Другая литература > Любимая поэзия > к сообщению |
|
Отправлено 16 сентября 2012 г. 04:11
Евгений Львович Шварц Случай Был случай ужасный — запомни его: По городу шел гражданин Дурнаво. Он всех презирал, никого не любил, Старуху он встретил и тростью побил. Ребенка увидел — толкнул, обругал. Котенка заметил — лягнул, напугал. За бабочкой бегал, грозя кулаком, Потом воробья обозвал дураком. Он шествовал долго, ругаясь и злясь, Но вдруг поскользнулся и шлепнулся в грязь. Он хочет подняться — и слышит: «Постой, Позволь мне, товарищ, обняться с тобой, Из ила ты вышел когда-то — Вернись же в объятия брата. Тебе, Дурнаво, приключился конец. Ты был Дурнаво, а теперь ты мертвец. Лежи, Дурнаво, не ругайся, Лежи на земле — разлагайся». Тут всех полюбил Дурнаво — но увы! Крыжовник растет из его головы, Тюльпаны растут из его языка, Орешник растет из его кулака. Все это прекрасно, но страшно молчать, Когда от любви ты желаешь кричать, Не вымолвить доброго слова Из вечного сна гробового! Явление это ужасно, друзья: Ругаться опасно, ругаться нельзя! 1920е гг. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 14 сентября 2012 г. 10:45
Всем пока. Думаю, мне не стоит далее мешать вашему филиалу темы "Красивых и веселых рисуночков". С моим уходом, надеюсь, вам не нужно будет забивать каждый мой пост массированными вбросами китча. Продолжайте спокойно. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 13 сентября 2012 г. 23:26
Да, положение и форма рук всегда выказывают на его картинах безволие, бессилие. Синий цвет — холод. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
|
Отправлено 13 сентября 2012 г. 15:21
Виктор Элпидифорович Борисов-Мусатов Горбатый художник. 1."Водоем"  Вот всем известная картина. Всюду можно прочитать, что это символизм (наш, русский). Но почему? Ну, техника импрессионистская, ну, дамы в костюмах и прическах 40 летней давности. Мало ли исторических картин писали? Дворянские усадьбы и все такое... Краски бледноваты, так не Италия же... Все формы, краски кроме старинной одежды смазаны на его картинах, лица дам, если они есть, замкнуты и непроницаемы для зрителя. Он и не пытался их одушевить — картины писал по фотографиям, культивируя ощущение потустороннести, призрачности. Это тени ушедшего, привидения. 2. "Портрет дамы в синем"  3. "Автопортрет с сестрой"  4. "Портрет дамы в голубом" У этой и глаза есть. Загляните-ка ей в глазки. 
|
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 13 сентября 2012 г. 15:05
 
|
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
|
Отправлено 13 сентября 2012 г. 11:53
DevochkasToporom Ну, Кройер постарше Борисова-Мусатова. На представленных Вами картинах он импрессионист, в отличие от последнего, лишь применявшего кое-когда свободный импрессионистсий мазок. Картины эти интересны как раз тревожащей безликостью героини, как у Хольса. Хотя, я думаю, Кройер просто хотел изобразить "любую" молодую женщину в саду, а не рисовать бесчисленные портреты жены, как некоторые. Что общего с Борисовым-Мусатовым? Разве, что то, что в "Весне" последнего мы тоже не видим лица героини, одетой, к тому же в старинное платье. Могут быть очень разные предположения относительно жанра этой картины ("Весны") — исторический он или мистический. Кройера же в мистицизме никак не заподозришь. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 13 сентября 2012 г. 00:58
Низззяяя! Он талантливый был, оригинальный, новое в живопись внес.
|
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 13 сентября 2012 г. 00:35
Я в порядке дат рождения двигаюсь. Следующий Борисов-Мусатов, ну этот если по сердцу-венам, то только жутью. Он, впрочем, англоман был. А после него Фрэмптон, но чтобы он кому по сердцу? Сухой постпрерафаэлит и религиозный фанатик. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 12 сентября 2012 г. 23:59
Изячнее — Вы бы спорить начали, а так, изячной мистики у него каждая вторая картина/рисунок. P.S. Это она в углу стоит и "Девочку с персиками" разглядывает, только черный бант не на том месте. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 12 сентября 2012 г. 23:32
Ну конечно, какой там... Georges Seurat "Черный поклон"  Их там множество, но постарался найти самый лобовой, ясное дело. А вот на раскрашенные фотки коньюктурно присобачивать одну и ту же женоподобную медузу, вроде мишек на фантики картину Шишкина — это да! А это чего?! (С мордой Пуговкина в "Не может быть!") Тута оне... вот, вижу, плюсуют Вас... Согласны с вами на 100%, добавить неча... Странно, что меня не минусуют, жалеют. Ночью Девочка-с-топором придет, поучаствует. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
|
Отправлено 12 сентября 2012 г. 20:52
Marmotta Если о символизме Сегантини я писал на 39 стр. данной темы, то о Пелицца да Вольпедо на 48й. В отличии от Сегантини, который был символистом лишь отчасти, когда такие картины стали хорошо раскупаться (La madre cattive он клонировал раз 10  ), то у да Вольпедо символизм был видимо в крови. Я специально дал ссылку на определение терминов в Брит. Энц. в предыдущем посте. Пуантилизм -дивизионизм это только метод, чистая техника. Моне, используя его, так и остался импрессионистом, Сёра был постимпрессионистом и (при этом) отчасти символистом. Приведенная Вами картина Сегнатини — постимпрессионизм, а да Вольпедо, Энсор и Климт — символисты. Символизм — это мировоззрение и набор приемов, позволяющий передавать не единичные смыслы изображаемых объектов, а множество возможных смыслов и их сочетаний. Именно поэтому символистские картины неизмеримо богаче. При этом техника может быть реалистической, псевдосредневековой (прерафаэлиты, Климт), пуантиллистской, фовистской, романтической и проч. Да Вольпедо начал работать с дивизионизмом немного позже Энсора и Климта и заметно позже Сера и все они были символистами и отчасти мистиками. (Между прочим, на предыдущих страницах я вывесил немало и других дивизионистов — символистов, в том числе французов. Может, выберете время и посмотрите, для Вас же старался  ) В мистицизм же дивизионистских (и всех прочих) работ Сегнатини мне верится с трудом .
|
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 12 сентября 2012 г. 18:26
С чего это вы взяли? По порядку: 1. Термин divisionism в применении к живописи изначально англо-американского происхождения и был применен тамошними критиками для описания модного стиля. Сейчас сложилась терминология, согласно которой дивизионизм — часть пуантиллизма, отличающаяся тем, что письмо не только точечное, но сложные цвета образованы сочетанием точек чистых цветов ( http://www.britannica.com/EBchecked/topic... ). В этом смысле дивизионизм как раз более ортодоксален и педантичен, чем пуантиллизм  . Нетрудно видеть, что приведенная Вами картина Сегнатини относится к пуантиллизму по этой терминологии. Вы можете видеть различные оттенки фиолетового образованные НЕ добавлением точек другого цвета.2. Основоположником пуантиллизма считается Сёра и другие французские постимпрессионисты. Собственно, это был дивизионизм — они как раз разделяли цвета, хотя называли это по своему, по французски пуантиллизмом. Замечательные примеры можно видеть у Моне. Ваше мнение, что дивизионизм чисто итальянское направление ошибочно. 3. В 90 гг стиль распространился повсюду, в том числе и проник в Италию. С этого же времени параллельно существовали оба термина, причем как синонимы. В зависимости от склонности, критики в разных странах использовали либо французское, либо английское слово. В русской литературе принят был пуантиллизм. Я не знаю, как это называлось в Италии 100 лет назад, в современной литературе это называют на основе английского слова. 4. Собственно, относить кого-то к чему-то дурное занятие. Вы легко можете убедиться что подавляющее большинство его картин чистый фотографический реализм, (неореализм), немецкий какой-то, скупой и холодный. Но уже хорошо, что его не "относят" к дивизионистам. 5. А это я вообще не понял, к чему относится.
|
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
|
Отправлено 12 сентября 2012 г. 13:54
Marmotta Уж лучше назвать Сегантини реалистом, чем дивизионистом (кстати, чисто американское обозначение пуантиллизма, кочующее по Викам). Лишь последняя из приведенных Вами работ выполнена в этой технике, увлечение которой у него было кратким. Тогда как преимущественно он писал кондово реалистические пейзажи, временами вешая на кустик что либо неопределенно мифологически-символистское. Мое мнение об этом художнике Вы можете также посмотреть на стр. 39 данной темы. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
|
Отправлено 12 сентября 2012 г. 13:10
Henri Matisse Ученик Г.Моро, что и определило его судьбу и мировоззрение, как художника. Быстро развивался как постимпрессионист, пока не создал (продолжая найденное учителем) фовизм. Абстрагирование реального впечатления, за счет упрощения цветов и отказа от детализации сюжета и отдельных объектов, не привело его, тем не менее, к символизму. Природная жизнерадостность и склонность к интуитивному восприятию в сочетании с поразительным чувством формы и цвета привели к тому, что его картины замечательно легко воспринимаются, не слишком нагружая мозги и чувства зрителя. Что, вместе с маркетинговыми усилиями все того же Сергея Щукина и некоторых русских олигархов, как С.И.Мамонтова, папаши "Девочки с персиками", и И.А.Морозова, скупавших его работы чуть ли не оптом, сделало его классиком. Тем не менее, символистская школа сказалась в некоторых его работах, и я полагаю, что желающим будет интересно это обнаружить. 1. "Красный платок"  2. "Музыка"  3. "Красный интерьер"  4. "Интерьер с египетской занавеской" 
|
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 12 сентября 2012 г. 01:40
Пожалуйста. 
|
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 21:46
Язык сейчас не проблема — Гугл коряво переводит, но смысл б/м ясен. Я Вас кажется не понял. Я написал, что "Дама в фиолетовой шляпе" №4 — это Шарлотта с автопортрета № 2, а не Вильгельмина. На самом деле, я тоже знаю о нем мало, помимо общей биогр. справки. Так, читал что-то о Secession. А на приведенной Вами картине точно его дочь. Во первых, она похожа на Вильгельмину с других портретов. Во вторых, здесь, она — одно лицо с ним самим. В третьих, нарисована именно как дочь. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 20:33
Не знаю как ответить. "Близок" — неподходящее слово. Может быть я близок к нему? Цель — чисто миссионерская. И безнадежная, разумеется. Мягкого юмора. Нежного. Коринт менялся. Это такой же экспрессионизм, как и вывешенный Вами "Шторм", с первого взгляда понятно, что картины написаны одним автором, они и эмоциональным спектром близки. Я не думаю, что это его дочь, судя по автопортрету с ней №2. Это глубокая, теплая и нежная картина. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 17:00
Может быть. Мне близко чувство юмора Коринта, вот это балансирование на грани экпрессионизма. Вспомнил сейчас один его портрет, если найду — добавлю. Рембрандт это делал по-другому. Я думаю, он не столько пародировал, сколько показывал свое почтение. И отличие от. P.S. Добавил. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 16:51
Я же люблю. Но, я тут, знаете ли, историю символизма в живописи выкладываю... |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 15:24
Добавил кентавров. Пейзажи есть прекрасные, но не символистские... |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
|
Отправлено 11 сентября 2012 г. 14:45
Lovis Corinth Деятель немецкого модерна. Одно время возглавлял группу Берлинского Secession. В своем творчестве претерпел обычную эволюцию от импрессионизма к экспрессионизму, но будучи сильно увлечен Бёклиным (написал даже автопортрет со скелетом), задел краешком и символизм. Хотел было пропустить, но уж больно он мне нравится, особенно на фоне Софы Андерсон. Ща, чего доброго, Барбье пойдет... "Зря я это сказал..." (с). 1. "Вакханки возвращаются домой"  2. "Автопортрет с Шарлоттой"  3. "Читающая"  4. "Кентавры"  5. "Женщина в фиолетовой шляпе" 
|
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
|
Отправлено 11 сентября 2012 г. 13:06
Marmotta Вы опять домысливаете "продолжение" и после того находите середину между маленьким хмурым эпизодом, изображенным Серовым и огромной радостной жизнью, придуманной Вами. Увы, в данном случае я весь в этой картине, девочка существует для меня только в изображенный момент и это не реальная, а серовская девочка. Никаких специальных представлений, в отличие от Вас, у меня о картине нет, если бы она улыбалась во весь рот, принимая солнечную ванну, я так бы и написал. Кстати, сочиняя радости и вкусности про ее неосуществившуюся будущую жизнь, почему вы все напрочь отвергаете предположение, что великому художнику, проведшему много времени в этой семье и с этой девочкой, было виднее? Что он мог предчувствовать ее будущее и описать ее реальное настоящее? |
| Другая литература > Поэтический Колизей > к сообщению |
|
Отправлено 11 сентября 2012 г. 04:37
Спит лошадка, спит Анютка, Спит Полкаша, хоош ни хоош, Лишь сова во тьме летает, Птица, — что с нее возмешь? Не гляди наивный ворон На гулящую сову, Ждет тебя давно подушка: Все поведает на ушко Про стада и про траву... |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
|
Отправлено 11 сентября 2012 г. 04:09
Marmotta Все проще. DevochkasToporom хитрая, она с кондачка ничего не лепит. Там было ДЕВЯНОСТО сеансов. Чего Вы хотите от ребенка? Мы ведь о картине, не о самой девочке? А вот Серов хотел добиться того, чего добился. Там игра и вопросы на другом уровне. Это Вам не Ларррсен. Кстати, любопытная вещь. Я сейчас сам погуглил картину. Там куча экспонентов, у каждого свой вариант цветопередачи. Большинство пропустило через фотошоп, с тем, чтобы усилить желтый и красный цвет! Т.е. сделать картину веселее. Один из примеров можно видеть выше на странице. Поверьте, это какой-то психологический феномен, Ариан не одна такая. Что-то там было в нашем детстве с этой картиной, что я пропустил. Коробка хороших конфет была с репродукцией на крышке, это точно. Максимальное разрешение дано в Вике, статья "Девочка с персиками". Там, полагаю, и правильная цветопередача. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 03:13
Два варианта: 1. Я сдаюсь и признаю Вашу полную правоту, в том числе и на будущее. 2. Вы смотрите картину в хорошем разрешении и цветопередаче. Вот автопортрет этого величайшего русского художника, вглядитесь. Только не говорите, что он по дури и неумелости неправильно выбрал освещение:  P.S. Это ему просто неприятно от стеснительного позирования самому себе. А сразу после того, он расхохочется, сейчас споет и спляшет "Камаринского". |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 03:02
Ларссон — чудное, Серов — не очень. А ведь мог, мог изобразить счастливую улыбающуюся девочку с персиками как у Брюллова. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 02:58
Художник, склонный к меланхолии, писал невесте, а не эту картину. Что хотел сказать художник, он там нарисовал, извините. Зеленые несъедобные персики, черный бант и пасмурный день. Это то, что там фактически есть. Я навскидку могу вспомнить лишь две его солнечные, радостные картины: "Портрет Александра 3" — типа фотки на мыльницу и гениальное "Купание коня", зато мрачных пейзажей, отстраненных, насупленных лиц — до фига. А для того, чтобы радоваться, если радостно, не обязательно использовать безрадостные портреты в качестве предлога. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
|
Отправлено 11 сентября 2012 г. 02:48
DevochkasToporom Удачно поместили нижнюю картинку. На контрасте оно виднее. Так говорите, у диковатого ребенка маленькая скучная неприятность, зато ПОТОМ — счастливая солнечная жизнь? Увы, этого у нее не будет. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 02:40
Смерть — высшая стадия секса. С другой стороны, картина типа для мужского журнала, Ваше отторжение объяснимо. 
|
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 02:22
Женщина и интимный антураж — лишь подсказка, подпись под картиной, направляющая. Сами по себе, они банальны и мало воздействуют. Аморальны цветы в общем колорите. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 02:10
Это восхитительно аморальная картина и без малейшей пошлости. |
| Другая литература > Свои стихи > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 01:58
 и вообще местами понравилось.
|
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 01:36
Что это за критерий? Это же не диваны... "Мост" Уистлера комфортен? Мы многое воспринимаем ассоциативно (т.е. на самом деле не воспринимаем вообще, автоматом переключаясь на ассоциации), но интересно и полезно взглянуть на знакомое свежими глазами. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 01:24
Также, как Иван Дурак вез Царь-Девицу на Коньке-Горбунке. По моему, пока ни один иллюстратор не решился изобразить. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 01:18
Я когда-то его почти не воспринимал, считая случйной фигурой в Nabis, поскольку в России есть только довольно хилые импрессионистские интерьеры, а кроме того, мне попался его альбом, изданный во Франции, почти исключительно с реалистическими незапоминающимися картинами и набросками. Вокруг него какая-то возня. У меня впечатление, что мутят воду его многочисленные родственники в Штатах. Отсюда скомканная, противоречивая информация о его жизни начиная с 90 годов, и мамаша — ангел небесный. Более- менее о нем можно узнать в материалах о других членах группы. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 11 сентября 2012 г. 01:03
Ну, дело вкуса, конечно. Это видите-ли не реализм. Даже "Майское солнце" похоже, но — нет, не реализм. Этот прием, игры с перспективой для получения сюрреального эффекта Мальцзевский придумал, там где-то на предыдущих страницах его картины вывешены. |
| Другая литература > Поэтический Колизей > к сообщению |
|
Отправлено 10 сентября 2012 г. 22:43
Пошла губерния писать про "прозы" и "мимозы", "Березы" с "розой" сочетать, а начали с навоза. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
|
Отправлено 10 сентября 2012 г. 18:19
Josef Mehoffer Ведущая фигура польского модерна. 1. "Волшебный сад" Персонажи картины находятся как бы в разных пространствах. Совершенно новая по тому времени идея. Предполагается, что так на него повлияло увлечение витражами. Он специально изучал средневековые французские витражи. Хотя какая-то ниточка от Мальцзевского естественно тянется. Тем более, что короткая, они были хорошо знакомы.  2. "Белая камелия"  3. "Цинии"  4. "Майское солнце" 
|
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 10 сентября 2012 г. 17:47
|
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 10 сентября 2012 г. 05:51
Вероятно, тут требуются пояснения. До 1887 г. его картины были если и не все реалистичны, но не символисткими это точно. Далее, до начала 1900 х, он жил с матерью и сестрой (пока она не вышла замуж за Русселя в 1893 г.). В середине 90х он становится совладельцем художесвенного магазина и начинает вести более открытую и свободную жизнь, по крайней мере он больше не зависел от матери и ее мастерской материально. Начиная с 1900 происходят следующие вещи. У него появляется постоянная любовница, Люси Хессель. Именно в 1904 г. он живет с ней в Нормандии, где у Хесселей было поместье. А перед тем, он с остальными Nabis 2 года жил в Бретани.  "Люси Хессель на морском берегу, 1904" Это не символизм. Тональность его картин резко меняется. Они становятся нормально радостными, спокойными, появляются яркие краски. При этом они постепенно перестают быть символистскими, возвращаясь к постимпрессионизму и реализму. Мать и сестра исчезли в эти годы и навсегда с его картин, там появляются другие женщины. Насколько я смог понять, с 1900 он живет на несколько домов: то с матерью, то с Хессель (с которой еще и на длительные периоды уезжал из Парижа), а кроме того, у него была своя отдельная студия. Не только в картинах, но и в упоминаниях о нем место матери заменяет эта самая Хессель. Но я понимаю Вас, обнаружив в Вике, что он всю жизнь был одиноким холостяком, реалистом, находившимся под влиянием матери до ее смерти. Там же написано, что она была его доброй музой и всячески поддерживала его творчество. Что до картины с горшком цветов 1904 года. Она, как и все картины этого периода далека по содержанию и тональности от картин с узорами 90х годов. Но, хотя на ней и можно различить горшок и стоящие у стены картины, она далека от реализма по форме и сути, оставаясь символистской. Именно как "узорчатый символ" использовано то самое пятно, которое может быть и куском ткани, и спрятавшейся женщиной, но на самом деле просто пятно, не имеющее фактуры и объема (светотеней и пр.). Другое дело, что я тоже ошибся. При ближайшем рассмотрении выяснилось, что ткань не черная, а темно синяя! Таким образом, картина собственно состоящая их соотношения цветка и этого пятна, приобретает совсем иной, вполне благополучный смысл. И по поводу тканей, драпировок и пр. В символистский набисовский период он рисовал лишь узоры, а уж мы, по очень приблизительным очертаниям домысливаем "диваны", "обои" и пр. Эти эффекты "слияния" связаны именно с тем, что вещи и фигуры лишены фактуры, а зачастую и объемов. Еще раз, все это касается лишь его символистских картин. Впрочем, кому интересны его последующие работы двадцатого века? |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
|
Отправлено 10 сентября 2012 г. 02:11
DevochkasToporom Вюллар не реалист. На картине, изображающей угол его мастерской, нечто выпуклое покрытое тканью. Вюллар не рисовал ткани. Вюллар не рисовал драпировки, не любил он это дело. Вюллар, как и любой символист, ничего не рисовал просто так. Вюллар нарисовал черную ткань за бледно розовым цветком для того же, для чего Серов нарисовал девочку в розовой кофте с черным бантом. Сочетание цветов у меня и у Pavinc оно вызывает тревогу, у Вас и у Aryan — радость бытия. Бывает. Так и вижу Вюллара и Серова, радующихся бытию. Вюллар не любил женщин судя по его картинам.Вюллар в 1904 не жил с матерью. Воображение — необходимое качество для восприятия живописи, особенно символистской. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 10 сентября 2012 г. 01:43
Тень улыбки можно при желании увидать там, где другой увидит тень слез (веки набухли, губы прямые, плотно сжаты). Но солнца там нет по факту. Освещение ровное, без желтых оттенков — короче, день пасмурный, осенний — за окном желтые листья. Впрочем, это все мое занудство, извините.  У меня так вообще радостные ассоциации вызывает "Иван — царевич на сером волке".
|
| Наука и технологии > Наука. Её место в нашем мире. > к сообщению |
|
Отправлено 10 сентября 2012 г. 00:17
А вот это может быть бомбой, если подтвердится. http://www.sciencedaily.com/releases/2012... |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 9 сентября 2012 г. 23:36
Даже и посмотрел, чтобы не ошибиться. Персики зеленые, девочка — диковатая, смотрит замкнуто, без тени улыбки. Одета в свободную розовую кофту с черным бантом и красной гвоздикой — прикиньте! Хотя портрет заказной и у Серова руки были связаны, он (великий же художник) усилил эффект. Заставил этого звереныша кучей тяжеленных стульев со всех сторон так, чтобы свободного места не осталось, а в окне на заднем плане решетчатую раму изобразил чуть ли не тройной. В общем, никакой радости бытия я там не усматриваю. О счастье: Посмотрите на 47 стр. "Желтую гармонию" Серузье, "Счастье" Гогена, "Пальму" и "Кувшин молока" Боннара. Они стремились изобразить счастье и как-то изобразили. Но так ли уж безоблачно у них получилось? |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 9 сентября 2012 г. 22:58
Да не нарочно я, что есть, то и вывешиваю. Никакого критерия "светлое / темное" у меня нет. Давно известно то, о чем писал Борхес: С человеком случается много плохого и кое-что хорошее. Но в слова (картины, если он художник) претворяется только плохое, — счастье не нуждается в претворении, являясь самоцелью. |
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
|
Отправлено 9 сентября 2012 г. 16:36
Aryan Портрет Остроумовой хорош, да только не символизм это, потому не поместил. Недаром К.А. у Репина три курса отучился, явно под Репина сработано (что в данном случае, +). А Дама В Розовом и Спящая В Синем — одна и та же дама, между прочим. (Мне эта картина очень нравится, но я ее не повесил, решив, что одного экземпляра данной дамы будет достаточно.)
|
| Трёп на разные темы > Картинная галерея > к сообщению |
Отправлено 9 сентября 2012 г. 16:27
Эстетика "Мира Искусства" замкнута во времени, пространстве и среде Петербурга Серебряного Века. Символизм их очень литературен — привязан к тогдашней литературной моде. Перечитайте стихи Блока того времени, не избранные, а подряд. "Портрет Луизы Морган" написан в другое время и в (для) другой, англо-американской, среде. Прошлое там дает о себе знать лишь обивкой дивана. |