Я не большой поклонник творчества Квентина Тарантино, но никак не мог пропустить его новый фильм "Омерзительная восьмерка" (The Hateful Eight), так как прошлое обращение этого режиссера и сценариста к истории США 19-го столетия под названием "Джанго освобожденный" (Django Unchained, 2012) мне весьма понравилось.
Сюжет новой картины достаточно прост по сравнению с похождениями чернокожего охотника за головами, но не менее интригующий.
Его краткий синопсис можно без труда найти на просторах интернета, поэтому пересказывать я его не буду, а лучше напишу несколько слов о своих впечатлениях от "Омерзительной восьмерки".
К плюсам фильма можно отнести те моменты, которые обычно удаются Тарантино. Речь, конечно же, о персонажах и диалогах.
Первые получились как всегда колоритными, пускай характеры не всех из них удалось раскрыть в полной мере. А вторые порадовали разнообразием, пускай от некоторых словесных пассажей героев вполне можно было отказаться, тем самым сократив внушительный хронометраж фильма.
Как раз в последнем и кроется главный недостаток картины, которая вышла слегка затянутой.
Но зато если вы сможете дотерпеть до финала, то вас будет ждать кроваво-фееричное зрелище, опять-таки в фирменном исполнении Тарантино, которое не только восполнит недостаток экшена вначале и середине ленты, но и подкинет один неожиданный сюжетный сюрприз.
И поскольку я всегда очень много внимания обращаю на саундтрек того или иного фильма, то не могу не обратить внимание и на звуковое сопровождение "Омерзительной восьмерки".
Хотя было бы правильнее написать "на отличное звуковое сопровождение" от признанного мастера Эннио Морриконе, в основу которого легли треки, сочиненные им для культового хоррора "Нечто" (The Thing, 1982) Джона Карпентера (в одной из ключевых сцен развязки истории это особенно слышно).
Возможно именно поэтому фильм Тарантино может похвастаться густой мрачной атмосферой, делающей рассказ о застрявших в одном доме головорезах более напряженным даже в те моменты, когда на экране происходят самые обыкновенные события.
Таким образом, даже если вы, как и ваш покорный слуга, не сильно любите творчество Квентина, я все-таки советовал бы вам посмотреть "Омерзительную восьмерку".
Да, это не блокбастер и не "Джанго освобожденный", но это кино авторское, штучное, которое так редко встречается в нынешнюю эпоху массового засилия ремейков, переосмыслений и комиксов.
Это фильм сделанный с душой, с отличными сюжетом, музыкой и актерскими работами (Дженнифер Джейсон Ли в образе опасной преступницы Дейзи Домергу — прекрасна!).
И пусть продолжительность картины в 182 минуты вас не пугает, ведь за это время вы наверняка сможете найти в ней что-нибудь интересное лично для вас.
Оценка: 9/10.
P.S. Напоследок — любопытная статья, рассказывающая о том, почему Квентин Тарантино снял и выпустил "Омерзительную восьмерку" в пленочном формате 1960-х годов.
До празднования Нового Года остается ровно неделя, поэтому я хотел бы напомнить, что сразу на следующий день, 1-го января, в российский прокат выходит семейный фильм ужасов под названием "Крампус" (Krampus), названный так в честь звероподобного демона, питающегося непослушными детьми и представляющего собой некий антипод Санта-Клауса (ну и Деда Мороза в том числе).
Прочитать подробнее о том, кто такой Крампус можно здесь, а вот тут — посмотреть более чем любопытный трейлер.
Тема вампиризма, является, пожалуй, одной из самых избитых в современной культуре и уступает по количеству всевозможных произведений литературы, кино и телевидения разве что теме нашествия зомби.
Поэтому так здорово иной раз встретить книгу или фильм, показывающие кровососов хотя бы чуточку нестандартно.
Например, как в картине 1987-го года, носящей название "Почти стемнело" и представляющей вампиризм в качестве вируса, от которого при желании вполне реально можно излечиться.
Помимо самой идеи к главным достоинствам ленты можно отнести ее актерский состав, прекрасно справившийся с возложенными на него задачами (Лэнс Хенриксен, Билл Пэкстон и Дженет Голдштейн — снова на одном экране, совсем как в "Чужих" (Aliens, 1986) Джеймса Кэмерона), и великолепную мрачную атмосферу, нагнетаемую во многом благодаря тревожной музыке группы "Tangerine Dream".
Но также весьма хороша работа костюмеров и гримеров (благодаря им каждый член банды вампиров получил свой запоминающийся образ) и мастеров по спецэффектам (сцены с огнем реально впечатляют и надолго врезаются в память).
Единственное, что слегка вредит фильму – это сумбурный и слишком оптимистичный финал, но даже он не уменьшает достоинств этой оригинальной и кровавой ленты.
Оценка: 8/10.
P.S. Забавно, что снимая фильм "Терминатор 2: Судный день" (Terminator 2: Judgment Day, 1991) Джеймс Кэмерон пригласил на роль "посетителя бара" того же самого актера (Роберта Уинли), которого его (теперь уже бывшая) жена, Кэтрин Бигелоу, сняла в "Почти стемнело"… в той же самой роли "посетителя бара".
О фильме "Скрытые" я узнал совсем недавно, наткнувшись на рассказ о нем в ноябрьском выпуске онлайн-журнала "DARKER".
Прежде всего меня заинтересовала тема картины и участие в ней актера Кайла МакЛоклена.
И сейчас, посмотрев этот фантастический боевик, я могу полностью согласиться со всеми хвалебными словами в его адрес, прозвучавшими в прочитанной мной рецензии.
Прежде всего, стоит выделить то, как в фильме рассказана сама история противостояния сил правопорядка и злобного пришельца из космоса, способного вселяться в человеческие (и не только) тела.
А рассказана она очень динамично и, что самое главное, без бросающихся в глаза сюжетных дыр, что вкупе с потрясающей атмосферой 1980-х годов прошлого века (за создание которой отвечает не столько антураж, сколько соответствующее десятилетию музыкальное сопровождение) превращает "Скрытых" в по-настоящему увлекательное зрелище.
Также нельзя обойти вниманием и добротную работу мастеров по спецэффектам. И хотя сцен с плодами их труда в картине не так уж и много, все они выполнены на совесть и создают должное впечатление о "плохом" пришельце, как о действительно мерзком и сильном существе.
Думаю, не будет большим спойлером, если я скажу, что раз есть "плохой" гость из далеких галактик, то значит есть и "хороший", который стремится уничтожить его.
Данный образ (в теле агента ФБР Ллойда Гэллагера) как раз таки и примерил на себя Кайл МакЛоклен и справился он с ним хорошо.
Во всяком случае, не хуже, чем его экранный партнер Майкл Нури, исполнивший роль крутого детектива Тома Бека.
Среди других актеров, занятых в ленте, сложно кого-то выделить, но, если кому-то это будет интересно, то буквально на несколько секунд в кадре появляется колоритный мексиканец Дэнни Трехо (заключенный в камере в полицейском участке), а помощницу сенатора Холта играет актриса Лин Шэй, известная по роли экстрасенса Элис Рейнер в хоррор-трилогии "Астрал" (Insidious: Chapter 1-3, 2010-2015).
Напоследок, остается только сказать, что "Скрытые" — это отличный пример крепкого и ладно скроенного фантастического боевика.
При желании в нем, как и в любом фильме, можно найти недостатки и притянутые за уши моменты, но по-факту делать это совсем не хочется, ведь режиссеру Джеку Шолдеру удалось рассказать понятную и цепляющую своей подачей историю, которая не дает расслабиться ни на минуту.
И на мой взгляд, этого вполне достаточно, чтобы занести "Скрытых" в список кино-классики 1980-х.
Оценка: 10/10.
P.S. Эх, какая все-таки раньше была замечательная музыка...
2015-й год по праву войдет в историю кинематографа как год возвращения интереса к шпионскому кино.
На сегодняшний день на большие экраны вышли такие фильмы как "Kingsman: Секретная служба" (Kingsman: The Secret Service), "Шпион" (Spy), "Миссия невыполнима: Племя изгоев" (Mission: Impossible — Rogue Nation), "Агенты А.Н.К.Л." (The Man from U.N.C.L.E.), а в декабре миру предстоит еще увидеть "Шпионский мост" (Bridge of Spies) Стивена Спилберга.
Интересно, что все уже выпущенные ленты о секретных агентах, рассказывали о них либо в комедийном, либо в ироничном ключе.
Но сейчас я хотел бы поговорить о новом фильме о бесстрашном шпионе британской разведки Джеймсе Бонде, снятом в мрачных и серьезных тонах, получившем название "007: СПЕКТР" (Spectre).
Однако для начала не лишним было бы вспомнить о трех предыдущих картинах об агенте 007, в которых, как и в новой ленте, главную роль исполнил Дэниэл Крэйг.
И первым в этом списке идет "Казино Рояль" (Casino Royale, 2006), который стал неким переосмыслением бондианы в сторону сурового "реализма" после откровенно комиксоподобного "Умри, но не сейчас" (Die Another Day, 2002). И надо признать, это переосмысление пошло циклу только на пользу. Джеймс стал более брутальным, его трюки — менее "компьютерными", а сюжет — более стройным и менее пафосным.
Казалось бы, линия развития бондианы была выбрана правильно и вышедший спустя пару лет "Квант милосердия" (Quantum of Solace, 2008) должен был быть ничуть не хуже, однако фильм не получился столь хорошим как его предшественник. Главной бедой сиквела стали ужасная операторская работа и монтаж, которые просто угробили все экшен-сцены, которые, стоит сказать, получились очень разнообразными.
В минусы также можно записать монотонность развития сюжета и слабого в плане харизмы (да и физической формы) злодея (образ Доминика Грина вышел на порядок скучнее Ле Шиффра из "Казино Рояль").
Ну а среди плюсов картины можно выделить упомянутое мной разнообразие (но не качество) экшена и тот факт, что история возлюбленной Бонда по имени Веспер Линд подошла к своему концу. А значит Джеймс мог спокойно двигаться дальше...
...прямиком в свое родовое поместье в фильме "007: Координаты "Скайфолл" (Skyfall, 2012). Да-да, именно туда, ведь троица сценаристов не придумала ничего лучше, чем заставить бессмертного агента британской разведки копаться в своем прошлом (и прошлом его начальницы М, если уж быть точным).
Что же в этом плохого?... Да вроде бы ничего, только вот вместо захватывающего боевика у создателей "Скайфолла" получилась чуть ли полностью разговорная драма с целым ворохом логических нестыковок.
скрытый текст (кликните по нему, чтобы увидеть)
Например, зачем нужно было тащить М в поместье Бондов на самом деле, когда можно было бы спрятать ее в каком-нибудь неприступном бункере, а в особняке просто устроить засаду на Сильву? Или почему агенту 007 и его друзьям нельзя было более серьезно подготовиться к атаке террористов вместо того чтобы заниматься придумыванием простейших ловушек в духе фильма "Один дома" (Home Alone, 1990), если учесть, что их не преследовали "плохие парни" и у них было время для сбора необходимых средств для войны с ними?
скрытый текст (кликните по нему, чтобы увидеть)
Хотя, если вспомнить скудное снаряжение, выданное Бонду для очередного задания (пистолет, работающий только если его держит в руках сам Джеймс, и пульт, с помощью которого можно подать сигнал бедствия), то становится понятно почему агент 007 стал сражаться против вооруженных автоматами боевиков посредством растяжек, взрывающихся гвоздями, и старого двухзарядного ружья (сценаристы похоже решили, что будет очень интересно смотреть фильм про Джеймса Бонда, лишенного привычных для него современного оружия и специальных гаджетов ).
Остается только удивляться огромному числу положительных отзывов о "Скайфолле", который, несмотря на всю свою нелепость, умудрился стать самой прибыльной картиной цикла.
Именно поэтому при подготовке следующего фильма франшизы было решено оставить режиссера Сэма Мендеса у руля, а создание скрипта поручить той же команде, правда добавив к ней еще одного кинодраматурга (только вдумайтесь: сценарием картины занималось сразу четыре человека, четыре!).
И вот совсем недавно мир наконец увидел 24-ю часть бондианы — "007: СПЕКТР".
Не скрою, то обстоятельство, что новой главой приключений агента британской разведки занимались те же люди, что и посредственным "Скайфоллом", меня немало напрягало.
И как выяснилось опасения мои не оправдались.
В самом начале своего отзыва я написал, что было бы не лишним вспомнить о предыдущих фильмах цикла с Дэниэлом Крэйгом, потому как "СПЕКТР" завершает все их сюжетные линии.
Причем, делает это довольно-таки эффектно (экшен-эпизодов стало больше и по качеству исполнения они стали намного лучше в сравнении со "Скайфоллом").
Картинка на экране отличается стильностью, рассказываемая история — динамичностью, а периодически всплывающие разного рода несуразности — некритичностью для восприятия.
скрытый текст (кликните по нему, чтобы увидеть)
Правда, один такой "косяк" не может не вызвать улыбку: это ж надо было догадаться построить центр управления деятельностью главной мировой преступной организации прямиком над топливным хранилищем, да еще и вывести на поверхность целый лес топливопроводов, которые так легко повредить и вызвать тем самым взрыв всего комплекса!
скрытый текст (кликните по нему, чтобы увидеть)
Хотя чего это я?... Если уж и шикарную гостиницу можно было возвести рядом с резервуарами с дизелем (как в "Кванте милосердия"), то базу террористов — тем более можно.
Очень жаль, что "СПЕКТР" не вышел сразу после "Казино Рояль", ведь обе картины так похожи на старые добрые фильмы бондианы, в которых Джеймс был элегантным и неуязвимым, а зло, с которым он боролся, — коварным и великим.
Оценки:
"Казино Рояль" — 9/10.
"Квант милосердия" — 7/10.
"007: Координаты "Скайфолл" — 5/10.
"007: СПЕКТР" — 8/10.
P.S. Многие посмотревшие "СПЕКТР" в своих рецензиях говорят о том, что Бонд в финале фильма уходит в отставку. Уж не знаю, с чего они это решили. Агент 007 действительно уходит... но скорее в отпуск, чем на заслуженную пенсию. И я готов поставить последнюю фишку в "Казино Рояль" на то, что он еще обязательно вернется.