Учитывая отвратительную погоду и бессонные ночи в эти дни, поведаю вам о еще одном кинофильме, затрагивающем темы колдовства и суеверий. Итак, лента Оза Перкинса пытается показать потенциальному любителю ужасов и мистики историю Братьев Гримм, уводящую к крестьянскому фольклору и нецензурированным версиям фелькише рассказов с подробным описанием поедания детей или эротизма в постылой однообразной жизни. По итогу, ничего этого мы не замечаем. Одиозные ВЗРОСЛЫЕ интерпретации немецких сказок мы наблюдаем года с 2002, но и в новом фильме история уводит нас к совершенно другим категориям сакрального. Скорее всего, при написании сценария, было проштудировано много литературы в стиле викканской идеологии ведьмовства. Ввиду того, что очередная ньюэйдж драма происходит в некой альтернативной вселенной, очень сложно идентифицируемой в хронологии, улавливается главный мотив – это мотив женской инициации – девочка превращается в женщину, ее организм начинает меняться, и когда она уходит из дома с маленьким братом, героиня берет на себя главенствующую роль, что мы наблюдаем и в названии. Странные, ни к чему не обязывающие встречи, домик в лесу (кстати, один из домов для декораций принадлежал Клубу Адского Пламени, что также намекает на весь этот нью эйдж), талантливо играющая ведьму Элис Крайдж, отличный саундтрек и операторская работа. Феминизм и матриархальные культы, вводящие в заблуждение своей псевдотрадиционностью, в принципе и становятся основной линией фильма. Девочка взрослеет, ее разум становится коварным, старая ведьма сгорает, но новая восходит на ее лесной трон. В принципе, вот и все. Красивый 87-минутный видеоклип.

И снова локализированный перевод названия фильма может ввести в заблуждение зрителя и запутать. Но, возможно, все дело лишь в том, что оригинальный перевод названия мог бы показаться на русском языке несколько глуповатым (у меня перед глазами появился любимый персонаж криминального ютуб-мультфильма «Репка. Лихие 90-е», как бы говоря «Что зыхишь, глаза пузыхишь?») Ну, да ладно.

В целом, говорить о фильме подробно незачем, как и раскрывать некоторые детали. Скажу, что фильм интригует, и если кому-то вспомнится ретровэйв-триллер «Лето 84», то здесь очень похожие моменты, только без хорошего саундтрека. Саундтрек в фильме на редкость отвратительный. Почему-то, в последние годы режиссерам кажется, что вот этот мерзкий жужжащий дроновый саундскейп создает гнетущую атмосферу. На деле он вызывает раздражение, и только. Особенно, когда он жужжит не только в страшных (ili net) моментах, но и вообще в течение всего фильма.

Тем не менее, следует отметить операторскую работу, создающую визуальную атмосферу, несмотря на гадкий эмбиент в ушах. Наличие малоизвестных актеров тоже идет фильму на пользу. Использование клише скандинавских детективов очень помогает американскому кино.

И еще, пытливые любители новояза узнают, что такое фроггинг. На один вечер – вполне подходящая кинолента.

И все же, для 2021 года – это довольно нелепо – снимать такое вот кино. При всех возможностях современной компьютерной графики и гримеров нам показали все те же смазанные картинки с монстрами из довоенных американских хорроров. Хотя, быть может, так и было задумано.

В чем суть. В штате Кентукки группа геологов (больше похожих на туристов-хипстеров) воспользовались услугами неудачливой девушки-гида, чтобы найти заброшенный шахтерский городок, исчезнувший с карт после 70-х годов. Внезапно, они понимают, что в шахте не только антрацит.

Название фильма, до удивления банальное и нестрашное в оригинале, в российском прокате звучит, как «Хребет Дьявола», сразу напоминая о шедевре Гильермо Дель Торо, вводя любителей жанра в заблуждение. Чтобы вы поняли весь замысел фильма, достаточно вспомнить фильм «Спуск» Неопытные люди спускаются в шахты, а там уже обитает колония каких-то чудесных существ, неизвестно чем питающихся при наличии отсутствия шахтеров.

Заброшенный городок Шукум-Хиллс не выглядит заброшенным даже при наличии нарочитой паутины, геологи при этом не соблюдают никаких мер безопасности. Начиная от хождения по веревке, заканчивая неиспользованием респираторов (хотя в современной эстетике могли бы быть хотя бы марлевые повязки) Самым профессиональным прибором у геологов является видеокамера. В геологии вся группа практически не разбирается, зато очень подробно и обстоятельно рассуждается о сверхпрочных жаростойких микрофонах и Кольской Сверхглубокой. Ну, по крайней мере, без кордицепса обошлось. После стремительного знакомства с чудищами, которых в течение всего фильма нам показывают очень размыто, потому что они действительно страмные и не вызывают страха, настолько нелепо их воспроизвели статисты. Они так тупо передвигаются, что справиться с ними мог бы и ребенок, но герои и народное ополчение из бывших шахтеров нарочито героически погибают от рук этих странных существ. Похожих одновременно на насекомых и пришельцев из старых фильмов. Утверждается, что они реагируют на звук, но, по сути, у них есть и глаза, своих жертв они приносят какой-то эрзац-матке, которую тоже не рассмотреть нормально, потому что нам ее показывают от лица оглушенных и парализованных героев, чтобы скрыть саму убогость исполнения чудовища.

Если говорить о чем-то интересном, то я придумаю свой вариант смысловой нагрузки фильма. Главную героиню зовут Арианна (словно Ариадна), тросы – это нити, ведущие ее сквозь лабиринт, а Минотавр – это подземные голубчики. В конце она находит свое предназначение, и остается с ополченцами сдерживать подземный натиск, хотя, к слову в Кентукки находится Форт Нокс, который не только золотохранилище, но и самая крупная американская танковая бригада. Но дробовиками отстреливать проще, наверное.

Действительно, немногие современные фильмы хоррор-направления способны создать недобрую и неуютную атмосферу, когда неприятно или волнительно наблюдать за происходящим со стороны.

«Предостережение» английского режиссера Дэмиэна МакКарти, как ни странно, при совершенно небольшом бюджете фильма, отлично с этим справилось.

Дело в том, что при съемках фильма, в первую очередь учитывалась именно атмосфера и звуки, в какие-то моменты даже отдаляя на задний план игру актеров, которые немногословны и представляют зрителю быть их невольным спутником во всех сценах фильма, распутывая клубок непонятного и напряженного сюжета. Именно такой прием был использован в играх серии Silent Hill, до сих пор вызывающих воспоминания именно об атмосфере. К слову, в фильме есть именно та нелогичная логика, что была присуща подобным играм.

Одинокий мужчина с некоторой потерей памяти Айзек соглашается на просьбу человека, который представляется его другом. Просьба состоит в том, чтобы присмотреть за племянницей этого друга (похожего на Виктора Сухорукова, который, как по мне, сыграл бы роль дядюшки замечательно), страдающей от психического расстройства и время от времени впадающей в кататонический ступор. Но, чтобы она не испытывала дискомфорта, мстер должен передвигаться по дому в ограничительном корсете с цепью. Вот собственно, и весь сюжет. Потому что, в конечном итоге, паззл сценария разворачивается довольно просто, но без атмосферы и саспенса он был бы не ужасен, а прагматичен. Таким образом, весь восхитительный шарм этой киноленты именно в той самой атмосфере старых коридоров дома, криков животных, эмбиентной подложки и впечатлений неопрятного главного героя, который боится искренне, что делает ему честь. Поэтому, фильм рекомендован к просмотру в темноте, одиночестве, без промотки и ерничающего друга.

Еще один уникальный образец кинофильма, недооцененного своим временем, но остающимся искренним примером режиссерской работы и актерского мастерства даже при отсутствии должного финансирования.

“Near Dark” стал последней работой студии DEG (DeLaurentiis Entertainment Group), как и многие другие неплохие конторы, она обанкротилась на рубеже 90-х годов. Это было практически необратимым процессом, поэтому фильм, снимавшийся в процессе банкротства на выходе не было никакой поддержки или рекламной кампании, ввиду чего он провалился в прокате. К тому же, режиссером фильма выступила женщина, а в то время к подоббному относились все еще консервативно.

В центре сюжета южная глубинка США, где случайная встреча юного ковбоя и очаровательной девушки, которую сыграла Дженни Райт обернулась роковым вампирским поцелуем, обращением и сопутствующими темами. Однако, фильм, безусловно романтический. Изначальный вестерн, очень удачно перенесенный в 80-е года, стал молодежным вампирским фильмом. Это фильм стал тем, чем могли бы быть «Сумерки», если бы не были раскрученной франшизой. К тому же, теперь ясно, откуда черпал вдохновение Стивен Кинг для отрицательных персонажей «Доктор Сон». А они, надо сказать, очень харизматичны и уникальны. Одним из сценаристов выступил автор знаменитого «Попутчика», и вообще, как водится, фильм получился очень олдскульным и атмосферным. Саундтрек выполнен Tangerine Dream, что добавляет стиля. На главную роль в фильме пробовался и Джонни Депп.