2.Dreams of lush forests and streams clear as ice 07:11
3.Hymns of black magic, witchery and old nature 19:42
4.Through the dungeons of Dol Guldur 16:39
В ознаменование окончания солнечного года на горизонте музыки, инспирированной творчеством Дж.Р.Р.Толкина, вспыхнула и канула во мрачный Мордор еще одна звезда. Этот проект, названный в честь лесной крепости Саурона — Dol Guldur, в начале ноября выпустил свой дебютный альбом с одноименным названием. Музыка концептуальна и достаточно атмосферна, однако, как и обычно бывает с атмосферным блэк-метал звучанием — вторична и затянута, причем, как водится, под эти неспешные мелодии можно было определить абсолютно любую концепцию, не обязательно связанную с Толкином.
И, тем не менее, музыка заслуживает внимание, хотя бы у тех, кто хотел бы познакомиться со стилем поближе, ввиду того, что практически все шаблоны Atmospheric BM здесь присуствуют — здесь и звуки природы, и десятиминутные гитарные запилы с очень отдаленно слышащимся вокалом, исполеннным неким подобием назгульего крика (к сожалению, и некоторая толика чистого вокала не спасает ситуацию, и тексты песен практически не разобрать, но пафосные названия позволяют понять, в чем же атмосфера именно этого трека), и акустические вставки (в первом треке — почему-то очень плохо прописанные, словно писались дома), и общая угнетенность — какая-то грустная обреченность всего и ко всему.
Вот что говорит об альбоме его создатель, Фабиан Шульц
цитата
"Альбом уходит корнями в атмосферный блэк-метал, эмбиент и фолк-музыку. Гипнотическая атмосфера Dol Guldur позволяет слушателю позволить своему разуму блуждать в мирах, далеких от воображаемых, присоединяясь к отряду гоблинов в его путешествии по бесплодным землям, темным лесам и одиноким крепостям, полным колдовства и ритуального колдовства".
Ну, и, сама общая грусть воплощена в заключитетельном описании:
цитата
"Этот альбом был создан во времена одиночества и неопределенности и как раз для тех, кто пытается убежать от реальности и мечтает о лучшем мире для каждого".
Проект обещает выпустить к концу года свой релиз в формате аудиокассеты.
Rivendell '2024 "Unsung Tales" (digital release, self released CD)
цитата
1. Roads Go Ever On
2. The Lay of Leithian
3. Lament
4. Nimrodel
5. The Voyage
6. The Crown
7. Grey Havens
Удивительнейшим образом, осень 2024 продолжает радовать поклонников tolkien inspired музыки, как новыми проектами (не всегда, впрочем, tolkien, хотя часто inspired), так, и, казалось бы канувшими в небытие проектами. После практически 20-летнего молчания австрийский Rivendell выпустил новый альбом.
Что можно сказать о новинке из Зальцбурга. А, знаете, практически ничего необычного, кроме того, что музыка у автора, все еще скрывающегося под псевдонимом Falagar, стала какой-то излишне вторичной.
Появившись в 1998 году под вывеской Fangorn, музыка которого была все еще в folk black metal эстетике, но уже более эпичная, выпустив более чем отличное демо, проект был переименован, после чего уже Rivendell выпустил еще три записи, которые запонились некоторой кустарностью оформления, которое, кстати состояло из собственных фотографий австрийских пейзажей Фалагара, окантованного стандартными рамками в средневековом стиле и множеством ненужной информации. С таким же успехом, лишь слегка изменив концепт, вполне можно было играть о чем угодно. Но музыка была неплоха.
И вот, спустя 20 лет Rivendell вернулся. Абсолютно таким же, каким и был, словно настоявшееся в погребе отличное вино. Но, что удивительно, в музыке его, возможно благодаря студии Skaldik Art и звукорежиссеру, сессионной вокалистке Астрид, и общему таинственному руководству Вратиаса из Falkenbach, на последний и более чем похож этот новый неспетый альбом.
В связи с этим меня всегда тревожила одна мысль — а не скрывается ли за вывеской Rivendell сам Вратиас Вакиас из Falkenbach, реализуя какие-то невостребованные произведения основного проекта в этом. (но, наверное, я ошибаюсь)
Фалагар в давние годыСвежее оформление страницы группы, помолодел ли он?)
В новом альбоме можно услышать величественные клавишные пассажи, отголоски упомянутого Falkenbach, а также финского Battlelore (особенно The Voyage), что не всегда украшает песни, пусть мелодичные, но уж очень эпически пафосные, причем не настолько медленные, чтобы стать гимнами или одами.
В мелодике все так же прослеживается арабская струнная музыка, что, несколько, странно, но не портит общего впечатления.
В конечном итоге, автор проводит нас путем от Шира, через Нимродель, и обратно до Серых гаваней, попутно рассказывая истории из давних времен, и легенды уходящих эльфийских времен.
В октябре был представлен также ремастированный первый альбом Fangorn, но уже под вывеской Rivendell. Стоило подождать столько лет.
Ash Nazg Búrz '2022 "Úr Gar Noun In Ir Cofn" (CDCR202,Concreto Records)
цитата
01. Ainulindalë (intro)
02. Vortex Through the Second Age
03. The Emptiness Descends over the Earth
04. Wanderer of the Rusted Land
05. The Great Throne of Morgoth
06. Dagor Dagorath
07. Vacvvm Nectroterror
08. Tyranny of Those Who Pass the Clouds
09. Towards the End of Ages
Продолжим небольшой экскурс в обширный, но, вместе с тем, достаточно узкий мир музыки, посвященной Средиземью. Так уж вышло, что эльфийская тема в этом мире досталась девушкам с арфами, или взрослым женщинам-бардам с гитарами, изредка врываясь на территорию жизнерадостного power metal, ну, а вот темной стороне Арды есть где вдохновлять и чем порадовать любителей музыки. Это и электроника, и все оттенки экстремального металлического звука.
На этот раз группа действительно интересная, и необычная. Это, давший о себе знать в 2019 году, коллектив из столицы Мексики — Ash Nazg Burz, играющий очень профессиональный и мелодичный black metal, с очень яркими вставками норвежской и шведской школ этого стиля, зачастую входящий и на территорию death metal. Что меня поразило в этой группе, помимо, собственно, музыки, очень хорошо сыгранной и записанной, так это действительно серьезный подход к теме, выбранной для текстовой составляющей и ее воплощения в инструментальной части. Заявив о себе миньоном "The Nine. The Lord. The One", к своему дебютному опусу "Úr Gar Noun In Ir Cofn" музыканты подошли очень концептуально. Все сыграно и записано максимально выверенно, причем, удивительно, что в группе собран достаточно сильный состав из участников популярных на мексиканской сцене групп (о которых, впрочем, лично я не слышал, если честно), и судя по восторгу любителей — все не могло быть иначе в плане техники. Что ж, для именно этого стиля очень и очень хорошо.
Ash Nazg Burz
Альбом отсылает нас в несколько ранних эпох Арды, показывая торжественный и мрачный путь Мелькора, вихрем проносящегося от Предначальной эпохи сквозь тысячелетия к железным пикам Эред-Энгрин, чтобы занять свой зловещий трон, и сполохами зарниц осветить невообразимую Битву Битв грядущего — Дагор Дагоррат. Собственно, сам главный герой опуса изображен и на обложке, для ее оформления использована работа одного из профессиональных художников, работающих по миру Толкина — Спироса Гелескаса.
Spiros Gelekas
Концепция альбома была разработана человеком по имени Mork Fangorn, вокалирующим ударником группы, также он отвечал за проработку вставок текстов на Синдарине и Черном Наречии. Музыка на альбоме получилась неистовая, но, вместе с тем и зловещаяя, погружающая в некий транс, заставляя прислушаться, как вслушиваешься в песню далекой бури, не предвещающей ничего хорошего. И, все же, это тяжелая металлическая музыка, и если ваши уши таковую не воспринимают, то мне хочется обратить ваше внимание на удивительнейшее по своей мелодике интро к альбому — Ainulindalë . Удивительно, но этот трек был раскритикован вовсе не за свою мелодику, а за затянутость, которая для вступительного трека неприлично завышена — почти 8 минут. Однако, смею заметить, что ожидающие злобной музыки, все же получат после этого трека свою порцию металла, но именно без первого трека альбом стал бы одним из многих — хорошо сыгранных, но не запоминающихся. А вот с этим треком — мы получили практически еще одну интереснейшую интерпретацию "Айнулиндалэ" с красивой женской декламацией и атмосфернейшими оркестровыми пассажами. Для группы этот трек был действительно важен, поэтому в нем было задействовано максимальное количество людей, поэтому он и получился таким, что его не грех было бы использовать в качестве Score или OST для кинофильма по тематике. За атмосферные пассажи здесь отвечает второй вокалист Gul, а вот на женский вокал была приглашена Obscura из голландской женской black metal группы Asagraum. И, надо сказать, что трек вышел действительно tolkien inspired, именно таким, какой и должна быть музыка о мире Толкина. В остальном, альбом — отличный образчик black\death metal норвежско-шведского разлива с легким флером раннего Therion и Tolkien-эстетикой.
Даэрон с арфой '2024 "О скитаниях и вечной любви" (selfreleased, digital release)
Вообще, тема личностной атмосферной музыки достаточно болезненна. И в первую очередь, потому что, зачастую искренняя и интересная музыка остается незамеченной и невостребованной как раз по причинам, имеющим к музыке отношение довольно опосредованное.
Даэрон с арфой — это проект девушки по имени Анна Горденко, судя по всему, имеющей отношение не только к новому поколению ролевых исполнителей, но и к современному косплэй сообществу, в целом. Эта музыка, в то же время абсолютно отличается от того, что можно было бы предположить. Ожидая услышать классический "эльфийский" фолк с налетом ренессанса и фолка, в духе Мэлдис или ранней Хэлависы, невольный слушатель получает великолепный альтернативный кантри звук с совершенно не толкинистскими текстами, а скорее именно то, что называлось бы стопроцентным tolkien inspired. Это романтическая музыка, сыгранная на арфе так, как если бы на кельтской арфе играли в стиле хиллбилли на банджо. Тексты песен, во многом, романтичны, по-девичьи наивны, но очень хорошо написаны, мне понравилось.
К середине альбома есть небольшой оммаж и к классической ролевой менестрельной песне (Тол Мириам, Meldis), но альткантри с оттенками готик-американа побеждает все равно, и это хорошо, потому что девушек, поющих от лица мужчины-эльфа сотни, а таких вот песен очень мало. Немного улышал и русского рока (но это скорее по атмосфере, я быстро отогнал от себя этот легкий флер).
Сказать о том, что девушка играет хорошо, значит не прочувствовать этот альбом. Могу сказать, что он очень интересен и его можно прослушать поностью, и захотеть повторить. Тем не менее, возвращаясь к пафосному началу этого текста, скажу, что практически никакой возможности монетизировать этот проект у создателя нет, последние площадки вроде бандкампа вряд ли в скором времени смогут адекватно сотрудничать с нашими музыкантами, в вк донатить опять же не будут, диски у нас покупают только собиратели музыки, а выпустить некоммерческую музыку смогут только такие же некоммерческие издатели.
Феодальное владение Бельфалас располагалось между устьем реки Рингло и устьем реки Гилрайн. Во многом, синдаринское название Дор-Эн-Эрнил ("Земля князя") является синонимом этих обширных земель, иногда, впрочем, относясь и к рыцарским величественным землям Дол-Амрота.
Итак, снова вернемся к tolkien inspired music. Проект Belfalas — открытие 2024 года из норвежских земель. Начав свой творческий путь в феврале, выпустив атмосферный альбом "Cries of the coming Wind", состоящего из пяти концептуальных атмосферно-металлических инструменталов, вдохновленных морскими ветрами, несущими свои песни к величественным вершинам Белых гор, уже в апреле он выпускает миньон "Dor-En-Ernil", снова и снова отправляющих нас в сердце королевства Гондор.
цитата
"Видение того, что грядет... The Cries of the Coming Wind — это первое демо, созданное Карелиусом Ихлангом и включающее в себя 5 песен, которые перенесут вас в далекие уголки Бельфаласа"
Стоит отметить, что создатель проекта, Карелиус Ихланг, уроженец города Драммен, находящегося в 40 км от Осло, достаточно известный на новой экстремальной сцене барабанщик, участник известного Eldamar (причем, музыка Belfalas, как по мне мелодичнее основного коллектива), а также Jotnir и Askheimr (лично мне неизвестными). В новом проекте, Карелиус решил совместить музыку Говарда Шора, гитары Children of Bodom и клавишные пассажи изначального бессловесного atmospheric black metal. Надо сказать, у него это хорошо получилось.
В альбоме "Dor-En-Ernil" Belfalas открывает нам новые грани своего мастерства, попытавшись поделиться не только впечатлениями от путешествий по страницам книг, описывающих прекрасные ландшафты Юга Гондора, но и раскрыться самому, посвятить слушателя в свои мечты.
цитата
"Dor-En-Ernil — это мой личный альбом, который исследует красоту и эмоции природы посредством инструментальной музыки. Он состоит из трёх основных треков и двух бонус-песен...<> Этот альбом — отражение моего сокровенные чувства и глубокая связь с миром природы. Каждая песня — это путешествие по различным оттенкам природы, отражающее суть света, тьмы, радости и печали. Я надеюсь, что слушатели смогут погрузиться в музыку и почувствовать те же самые ощущения мира и самоанализа, которые вдохновили меня на его создание"
По сути, музыка окончательного продукта, представляет собой очень мелодичный и атмосферный пост-блэк метал с множеством природных звуковых инспираций, техничными и профессиональными гитарами и величественными клавишными в красивейшей обработке. Ввиду того, что музыка норвежского проекта инструментальная и не слишком тяжелая, ей можно украсить свое повседневное времяпровождение, или даже чтение. Бонусами к альбому дописаны еще два демо-трека, продолжающие вариации на тему предыдущего релиза.
облако тэгов
