Действие ленты "Доброе утро, Вьетнам" происходит во время войны, как выдаёт название, во Вьетнаме, а это больная тема для американцев, так что надо сознавать, создатели шли на немалый риск, приступая к сьёмкам лёгкого фильма на тяжёлом материале.

Но Барри Левинсон, видно, просто создан для такого типа фильмов. Год спустя он выстрелит с трагикомедией "Человек дождя" про умственно отсталого. И этот фильм вышел удачен. В первую очередь благодаря Робину Уильямсу — он был известным комиком уже тогда, и смог легко продать фильм. Ну и как мы теперь знаем, он отличный актёр, с неслабой способностью к драме — и тут во многих сценах он это показывает.

Впрочем, при всей щекотливости темы, фильм идёт по протоптанной дорожке, используя многие клише фильмов про бунтарей, воюющих с авторитарным начальством. Главный герой Эдриан Кронауэр — лётчик по роду службы и радиоведущий и комедиант по призванию, отправлен во Вьетнам вести два раза в день развлекательную передачу для поднятия морального духа военных, и, конечно же, публика и коллеги обожают его и почитает как гения, но, конечно же, вышестоящие ненавидят его за вызывающий характер шуток и пытаются всеми возможными способами мешать гнуть свою линию в ведении передачи. Тут начальство представлено сразу двумя персонажами, и оба они стереотипы: один — нелепое посмешище, разозлённое на главного героя, потому что, вполне буквально, не может понять шуток, ну и второй — более опасный враг — солдафон, помешанный на жёсткой дисциплине и почтении к званиям, опасающийся разлагающего влияния развязной и непочтительной манеры, в которой главный герой ведёт свои эфиры. Особенно карикатурно показан первый — когда он едва сдерживая слезу говорит высшему начальнику что-то вроде "в глубине души, я знаю, что я смешной" просто невозможно не рассмеяться одновременно и над ничтожностью персонажа, и над абсурдной театральностью фразы.

В не слишком реалистичной манере показаны и вьетнамцы, хотя мне это не так бросалось в глаза во время просмотра. Они представлены симпатией главного героя, которая, разумеется, для пущей обречённости их любви и просто потому, что красивым экзотичным девушкам в фильмах, видимо, не нужно быть ещё и умными, разъясняется исключительно на потрясающе ломанном английском, открытым гомосексуалистом и просто смешным чудаком с парой реплик.

Впрочем, это не так важно, так как в сердце фильма именно Эдриан Кронауэр и его взаимоотношения с друзьями — пухлым трусоватым помощником в исполнении Форреста Уитакера и вьетнамцем Туаном. Робин Уильямс здесь исключительно в своей стихии — он был комиком, отдающимся публике на полную, и именно такого персонажа он и играет. В большой степени, характер персонажа раскрывается через юмористические монологи, которые он рассказывает в эфире, — вроде как, во многом сымпровизированными самим актёром. Эти комические выступления поражают молниеносностью и плавностью, с которой одна шутка перетекает в другую. Правда, с импровизационной их манерой связано то, что большинство шуток легко забывается, а густота отсылок к американской поп-культуре делает часть материала непроницаемой для меня. Поэтому самые запоминающиеся и смешные шутки картины именно самые простые и грубые. Как например, Ричард Никсон, в смонтированной Кронауэром плёнке признающийся всем в безрадостности своей сексуальной жизни.

Помимо всего этого, впрочем, в фильме есть и серьёзная сторона, на удивление сильная. Сюжетная линия, в которой главного героя за невыполнение приказов смещают с должности, потом, после тысячи гневных писем присланных солдатами решают вернуть, и герой сперва не хочет возвращаться под крыло безжалостной военной цензуры, но потом встречается с простыми солдатами, идущими на бой и ПОНИМАЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ТВОРЦА ПЕРЕД НАРОДОМ, впрочем, до боли предсказуема, а вот постепенное знакомство главного героя с ужасами войны показано весьма проникновенно. Сцена, показывающая обстрел вьетнамских сёл под музыку Армстронга, крайне эффектна и красноречиво показывает пропасть между войной и тем, как её разрешают(вернее, не разрешают) освещать главному герою на радио. Не менее впечатляет и сцена, в которой Кронауэр разговаривает со своим вьетнамским другом, после того, как узнал, что он вьетконговец. "Мы здесь, чтоб помочь вашей стране", говорит он заученно, сражённый наповал простой аргументацией вьетнамца. Эта сцена особенно должна понравиться противникам внешней политики США.
Впрочем, коснувшись таких неудобных тем, фильм кончается на объединяющей ноте — Кронауэр, отправляющийся домой, озвучивает мечту каждого американского военного иметь волшебные рубиновые туфельки как у Дороти.

Конденсируя впечатления, хоть в фильме есть предсказуемые сюжетные ходы, всё же, благодаря игре Робина Уильямса, тактичной режиссуре и отсутствию излишнего глянца в сценарии, он выглядит мягким, но честным прикосновением к бесславной странице американской истории. Рекомендация достаточная.

Спасибо Terminator за рекомендацию, хотя, честно признаться, я сдрейфил, — чтоб побольше расширить горизонты, стоило, наверно, выбирать "Догму".

цитата Yunga

В целом – неплохо. Спасибо за рекомендацию

Мой Аттила Марсель

История о грустном и молчаливом пианисте Поле. Ему чуть за 30, он живёт со своими тётушками (2 шт.), работает аккомпаниатором в их танцевальной студии, а в свободное время либо играет на рояле, либо гуляет в парке. Но привычный ритм жизни меняется (за исключениме поедания любимых печенек), когда он случайно знакомится со своей чудаковатой соседкой, которая мигом прочищает музыканту чакры, чтобы тот вспомнил, что с ним произошло в детстве и чего он теперь странный такой.

Среди основных действующих лиц у нас есть: две сестры, одевающиеся как близняшки, всё делающие вместе и неусыпно следящие за своим любимым племянником Полем, слепой настройщик рояля, врач, мечтающий стать таксидермистом, неунывающая соседка-целительница-огородница-любительница живой природы и т.п, её странная собака (милая и лохматая), ну и сам главный герой, который любит пожевать различные хлебобулочные изделия и обладает поразительно отсутствующим взглядом. Персонажи довольно странные, но не так, чтобы очень, до полного абсурда не доходит, а жаль, было бы веселее. Картинка очень сочная и местами чересчур (это вот где флэшбеки, да), песни все такие французские (а чего я хотела от фильма, произведённого во Франции) и вообще — всё очень мило, душевно, с некоторым самокопанием и переизбытком овощей на квадратный метр обычной городской квартиры. Всё, в принципе, неплохо, но во время просмотра меня больше всего занимали два вопроса: "Он заговорит?" и "Что же это за печеньки такие?", хотя интрига то не там задумывалась. Но на один свой вопрос я всё же получила ответ. Финал, вообще говоря, не очень. Несколько последних минут разжёвывания личной жизни Поля показались натянутыми. А вот момент на кладбище ничего такой, в меру трогательный и приятный.

А вообще, спасибо за рекомендацию, посмотрела не без интереса, да и кругозор расширился ;)

цитата V-a-s-u-a

Жалко, armitura не дождались