Читатели, знакомые с творчеством Стивена Кинга, наверняка знают, что этот писатель неровно дышит к различным секретным правительственным организациям и периодически вставляет их в свои произведения. Причем, все эти многочисленные Конторы чаще всего становятся источником тех или иных проблем. Достаточно вспомнить пандемию супер-гриппа из "Противостояния", или портал во враждебно настроенное измерение из "Тумана", или опасные эксперименты над людьми из "Воспламеняющей взглядом". Да даже в относительно свежем романе "Институт" присутствует некая тайная государственная структура, изучающая детей со сверхспособностями.
Но мало кто помнит, что в 1991-м году Кинг придумал еще одну правительственную организацию под названием "Фалько Плейнс", которая якобы занималась исследованиями в области сельского хозяйства, но на самом деле проводила опыты с ускорителем частиц, позволяющим быстро регенерировать поврежденные ткани человека. Подобная технология в перспективе могла стать весьма востребованной при ведении боевых действий, а потому работа в "Фалько Плейнс" проходила под пристальным наблюдением военных.
Однако, несмотря на тотальный контроль, в один прекрасный день из-за самодурства доктора Ричарда Тоддхантера эксперимент выходит из-под контроля, в результате чего местный пожилой уборщик Харлан Уильямс получает большую дозу загадочного зеленого излучения, что в одночасье меняет всю его дальнейшую жизнь, ведь мужчина начинает стремительно молодеть. Естественно, это привлекает внимание специального агента Джуда Эндрюса, присланного из Вашингтона для расследования обстоятельств трагедии. Понимая, что его могут сделать подопытным кроликом, Уильямс бросается в бега, заручившись поддержкой Терри Спэнн — главы службы безопасности "Фалько Плейнс".
Удастся ли героям решить проблему невезучего уборщика и попутно спастись от жестокого Эндрюса вы сможете узнать, ознакомившись с мини-сериалом "Золотые годы". Правда, я настоятельно не рекомендовал бы это делать, поскольку данный ТВ-проект — та еще дичь! Он вышел настолько скучным и бездарным, что у меня буквально скрипели зубы при его просмотре.
Первый минус сериала — это его откровенная дешевизна. Поэтому вместо приличных спецэффектов на экране мелькала какая-то мазня, а погони и перестрелки были заменены на долгие разговоры ни о чем. Создатели сэкономили даже на убранстве главной лаборатории "Фалько Плейнс", явив зрителям убогие картонные декорации, которые были бы уместны разве что на спектакле школьной самодеятельности.
Далее меня порядком расстроило крайне дурацкое поведение некоторых персонажей. И если придурковатого доктора Тоддхантера еще можно простить, то мотивация той же Терри Спэнн не поддавалась никакой логике. Вроде бы она должна быть на стороне правительства, однако внезапно решает помочь Харлану и его жене. В одном из эпизодов Уильямс даже пытается узнать у нее почему она им помогает, а Терри отвечает что-то вроде "да я и сама не знаю". Короче, уровень проработки характера героини просто "отличный". Во всяком случае, такой халтуры от Кинга я точно не ожидал.
Усугубляет ситуацию и то, что не самые интересные персонажи оказались еще и так себе сыграны. Актеры в ходе съемок явно не напрягались, а иногда и открыто кривлялись в кадре. Например, Харлан Уильямс в исполнении Кита Шарабайки все время выглядел как заторможенный зомби, а Билл Рэймонд, взявший на себя образ Ричарда Тоддхантера напротив был излишне активным и ничего кроме раздражения не вызывал. Из всех лицедеев я бы похвалил только Р. Д. Колла. Но не потому что он показал какие-то высоты актерского мастерства, а потому что он идеально вписался в роль Джуда Эндрюса — сурового и бескомпромиссного оперативника, готового добиваться поставленной цели любой ценой.
"Золотые годы" задумывался как долгоиграющий проект, но низкий зрительский рейтинг поставил крест на этой перспективе. Съемки свернули, сняв напоследок скомканный финал, который с одной стороны завершил историю уборщика, а с другой оставил многие сюжетные линии в подвешенном состоянии. Хотя я полагаю, что в том же 1991-м году нашлось бы совсем мало людей, кому хотелось бы узнать ответы на все загадки, придуманные Кингом. Очень уж несуразным и унылым получился сериал. И теперь, если меня вдруг спросят какой ТВ-проект Мастера я считаю самым низкопробным и нелепым, то у меня будет подходящий кандидат на это столь не почетное звание.
Во-первых, сериалу «Counterpart» не очень повезло с переводом названия на русский язык. Как его только не переводили: «Двойник», «По ту сторону», «Обратная сторона», «Контрмир», «Аналог»… Если вы будете искать его в Интернете именно по одному из этих названий, то есть большая вероятность, что найдете что-нибудь другое. В общем, переводчики выделываются, а у зрителя недоумение. Поэтому в рамках данного текста будет использоваться именно оригинальное название. К тому же оно красиво звучит.
Во-вторых, безусловно, без спойлеров обойтись будет невозможно. Рассматриваемый сериал сложный и противоречивый, кое-что по сюжету раскрыть придется. Так что – вы предупреждены.
В-третьих, сразу надо сказать, что «Counterpart» – сериал выдающийся. Ему явно предстоит остаться в истории телевидения и в списках важных сериалов уходящего десятилетия. Перед нами образцовая работа, авторы которой на полную катушку используют все наработки современного сериалостроения и все те плюсы, которые дает возможность рассказывать длинную непрерывную историю. Такого в кинематографе добиться невозможно. Но при этом «Counterpart» не оказался, как сейчас любят говорить, хайповым. Если обратиться к сервису Myshows.me, то на соответствующей странице указано следующее: 11743 смотрящих из 648864. Мягко скажем, не густо. Это вам, конечно, не аудитория какого-нибудь «Сверхъестественного». Но, думается, время все покажет, и интерес к «Counterpart» точно не исчезнет, а в его влиянии на то, что будет дальше происходить с сериалами, никто не усомнится.
НУ, А ТЕПЕРЬ ПОЕХАЛИ!
Вот берем мы для рассмотрения в художественном произведении какую-нибудь сложную и актуальную тему, которая затрагивает и болезненные современные вопросы, и то, что относится к области исторической памяти. Можно пойти двумя путями. Первый путь: самый простой и наглядный, правду матку режим. Показываем все как есть. Без прикрас. Ну, нам так кажется. И нас ждет волна протеста в Интернете. Тут же найдутся люди, которые потребуют запретить наше художественное произведение (книгу, фильм, сериал, разницы нет, разве что по поводу книги будет поменьше шумихи). В наш адрес посыплются опровержения и проклятья. За примерами далеко ходить не надо. Каждый год что-нибудь такое происходит. Обиженных легко найти, особенно если они хотят обижаться. Второй путь: мы строим сюжет, в котором все это демонстрируется иносказательно, не напрямую. Допустим, хотим сделать историю про террористов. Но вместо того, чтобы снимать по реальным событиям, помещаем действие в будущее. И вот вам космическая станция, которую захватывают какие-нибудь радикалы. Ну, и пошло поехало. Возможно, волны дурной популярности и не случится, зато это даст спокойно высказаться. Авторы «Counterpart» пошли по второму пути. По сути этот сериал про холодную войну, а данная тема, увы, с каждым годом становится все актуальней. Но тут нет США и СССР, вообще, реальные страны очень редко упоминаются. Единственной географической отсылкой ко всему этому является то, что действие происходит в Берлине. Правда, в современном. Но Берлин уже давно стал символом холодной войны и разобщенности стран. Память о Берлинской стене никуда не делась. До сих пор в этом городе соседствуют западная и чисто советская архитектура, а что можно быть наглядней. В финальном кадре сериала нам покажут вид на город сверху. Там, если убрать фонтан, будет типичный спальный район постсоветского пространства. Можно было бы, конечно, обойтись без Берлина, любой город подошел бы. Но, думается, авторы хотели чуть больше наглядности, ну, чтобы все поняли. Так вот – Берлин, наши дни. В одном ведомственном здании есть переход в параллельный мир. Этот мир очень похож на наш. И взаимодействию этих двух миров и посвящен «Counterpart». Тут вам и таможня, и дипломаты, и сложные культурные взаимоотношения. Ну, и, конечно, без шпионов не обошлось. Этих шпионов здесь даже больше, чем надо. Вместе с террористами. Как говорит один из персонажей, мир невозможен, ведь уже идет война. Да, вот она – наша родненькая, холодненькая. И, конечно, обычные жители не в курсе того, что происходит прямо у них под носом. Классическая конспирологическая ситуация. А какая холодная война без конспирологии?
Переход между мирами был обнаружен в 1987 году. Не очень понятно, существовали ли и до этого оба мира, или просто в этот момент один мир разделился на два. Но, наверное, это и не важно. Важно то, что перед открытием перехода миры были абсолютно идентичны, и у каждого человека в другом мире был двойник. То есть все те, кто родились до 1987 года, точно имеют этих самых двойников, у остальных — необязательно. При этом, так как миры стали в своей истории отличаться, люди могли под воздействием обстоятельств меняться. Поэтому если вы встретите своего двойника из другого мира, то есть большая вероятность, что он не будет на вас похож. От слова «совершенно». Именно эта коллизия и положена в основу завязки «Counterpart». Вот вам наши два главные герои (две штуки), понятно, их играет один и тот же актер. Есть один Говард Силк, есть другой Говард Силк. Первый – тихоня, любящий муж, послушный, покладистый, интеллигентный, немного трусоватый, его часто называют добрым человеком, так как он готов выслушать любого и каждому по мере сил помочь. Второй – грубый и волевой оперативник, для него убить человека ничего не стоит, он действует решительно и прямолинейно, симпатию к нему испытывать сложно, тем более что эти свои качества он явно намеренно культивирует. Первый ничего и не знал про то, что же происходит в недрах его работы, выполнял странные абсурдисткие задания, о их подоплеке был не в курсе. Второй же все обо всем знает. А дело тут какое: оказывается, в мир первого Говарда из мира второго Говарда прибыл киллер по кличке Болдуин. И этот киллер должен убить – в числе прочего – жену первого Говарда. Ей-то и так несладко пришлось: незадолго до этого ее сбила машина, теперь лежит в больнице в коме. Второй Говард собирается спасти ее, хотя тут явно не личный интерес, а какие-то иные соображения. А вот перед первым Говардом открывается чудесный новый мир, полный загадок, секретов и опасностей. Для него это очень даже в новинку. Во многом именно его глазами мы будем смотреть на происходящее, он – тот простец, который должен стать проводником для зрителя. Так происходит только в первых сериях. Постепенно Говарды отойдут на второй план, так как сюжетные линии станут множиться, а вал событий будет нарастать.
Телеканал «Starz» заказал сразу два сезона «Counterpart». Неизвестно, планировалось ли, что сериал может быть продлен на третий сезон, но это позволило сценаристам под руководством молодого и перспективного Джастина Маркса, среди достижений которого до этого был только сценарий к диснеевской «Книге джунглей» 2016 года, выстроить большое связное повествование с продуманным и логичным финалом. Посмотреть «Counterpart» – это все равно что прочитать толстенный роман с кучей персонажей и неожиданными поворотами сюжета. При этом все будет объяснено, мотивы персонажей станут ясны. Смотреть надо внимательно, есть куча мелочей в первом сезоне, отзывающихся во втором. Иногда создается впечатление, что тут, вообще, нет малозначительных героев. Все, кроме статистов, хорошо продуманы, имеют личную историю, которая порой не демонстрируется полностью, но чувствуется в контексте. При этом убить могут кого угодно. В этом сериале действительно переживаешь за героев, каждый может неожиданно отправиться на тот свет. И у каждого есть секреты в шкафу, порой абсолютно неожиданные. То, что сериал вроде бы окончательно закрыт, даже хорошо. Все-таки цельное произведение, помимо прочего, радует своей цельностью, и, кажется, что любое продолжение разбалансирует ту конструкцию, которую представляет из себя «Counterpart».
Прекрасная сценарная работа – да. Хорошая режиссура – тоже да. Но без отличной актерской работы все развалилось бы. Тем более, что задача перед актерами была поставлена сложная, многим из них пришлось сыграть сразу двух персонажей. Первый эпизод как раз и завораживает актерской игрой. Еще ничего не понятно, много тумана, но вот актер, исполнивший роли Говардов Силков, настолько виртуозен, что от него и взгляда не отвести. Перед нами великий и ужасный Дж. К. Симмонс, который в 2015 году получил «Оскар» в номинации «Лучшая мужская роль второго плана» за фильм «Одержимость». Он умудрился сыграть Говардов так, что мы легко определяем, какой же перед нами Говард, даже если он молчит. Мимика, манера поведения, жестикуляция – все продумано до мелочей. Вроде бы один человек играет, но в персонажах просто нет совпадений. В какой-то момент Говард, который оперативник, должен выдавать себя за своего двойника. И даже тут мы видим именно что Говарда-оперативника, который только лишь делает вид, что это не он. При просмотре первого эпизода кажется, что это и есть главный аттракцион сериала. Но нет, тут и остальные постарались. Всех перечислять долго, потому отметим еще и шикарную роль Гарри Ллойда, которому достался Питер Куайл, молодой приспособленец, занимающий большую должность только потому, что выгодно женился. В начале его персонаж не вызывает ни малейшей симпатии: скользкий, глуповатый, пытающийся выехать на других в любой ситуации. Кажется, что его тут сожрут за пару эпизодов. Но нет, он еще себя покажет. У Гарри Ллойда получился отличный образ слабого человека, оказавшегося в очень сложной ситуации. Он, конечно, порой творит всякие глупости, но глаз не отвести от этой схватки с обстоятельствами. Важно понимать, что все главные персонажи «Counterpart» по ходу пьесы меняются, тут нет статичных. Поменяются и Говарды, и Питер, и много кто еще. Порой в самую неожиданную сторону. И за этим очень интересно наблюдать.
«Counterpart», конечно, не сводится только к сюжету и игре актеров, хотя и этого было бы достаточно, чтобы считать его одним из величайших сериалов современности. Удачно используя традицию историй про шпионов и фантастическое допущение существования перехода между параллельными мирами (кстати говоря, единственное, зато из него, как из семечка вырастает огромное раскидистое дерево), авторы не могли обойти вниманием мотив двойничества и образ зазеркалья. С одной стороны, мы знаем все эти истории про злобных двойников, которые вторгаются в обыденную жизнь героев и заменяют их собой. Романтики любили такие истории. С другой стороны, тема зазеркалья, искаженного пространства, в котором все как бы так, как надо, но при этом что-то тут не так, так же было много раз использовано в искусстве. Эти темы часто дополняют друг друга. И у авторов «Counterpart», конечно, великие предшественники на этой ниве. Думается, предшественникам не было бы стыдно за учеников, ознакомься они с «Counterpart». Одни персонажи вынуждены заменить своих двойников и жить чужой жизнью. Другие тяготятся тем, что им не стать такими же, как их двойники. Третьи, оказавшись в другом мире, теряются, как в лабиринте, и не понимают, что же делать дальше. Тут нельзя никому доверять именно потому, что ты не знаешь, на кого смотришь, даже если смотришь на своего двойника, ведь это на самом деле ты, ты, каким мог стать, твоя вероятностная судьба. И все это прекрасно рифмуется именно со шпионскими историями, в которых тоже никому нельзя доверять, ведь твой сосед, вполне возможно, агент чужой фракции и, вообще, он тут потому, что смог присвоить чужую биографию и документы.
В первом эпизоде Говард играет с одним своим знакомым (это не самый значительный персонаж в этой истории) в го. В опенинге сериала образ игры в го дан предельно выразительно: белые и черные фишки расползаются в разные стороны по экрану. Так же и сюжет расширяется от эпизода к эпизоду. А персонажи похожи на эти фишки тем, что могут составлять между собой поразительные комбинации. Если рассматривать визуальную сторону вопроса, то мы увидим, что постановщики много работают с симметрией. Так же и с построением сюжета – персонажи симметричны друг другу (и необязательно, что это двойники), в эпизоде всегда есть параллельные линии, которые либо друг друга дополняют, либо – наоборот. На каждую белую фишку всегда найдется черная. А если уж мы заговорили о таком дуализме, то нельзя забывать и про другой, столь же вечный и всем известный. Про мужское и женское, про Инь и Ян. В «Counterpart» есть несколько семейных пар. Они очень разные, но объединяет их одно: у них всех есть изъян. И изъян этот – ложь. Лгут тут и по поводу бытовых вещей, и по поводу работы. Супруги постоянно что-то друг от друга скрывают. Словно споря с утверждением о том, что правда сближает, в одной из этих семей муж, в конце концов, просит жену не раскрывать ему этой самой правды. Ибо она может уничтожить все. Гармония хрупка, пусть это и просто видимость гармонии. Тронь одну костяшку и все посыплется, ну, мы все знаем про принцип домино. Так же и новая фишка на доске го может резко изменить расклад. Будь ты фишкой, то, думается, точно не захочешь оказаться съеденным и пойдешь на все, чтобы остаться на доске. Но если все это игра, то кто в нее играет? С точки зрения зрителя все просто: авторы сериала. А в самом сериале игроки постоянно становятся именно что этими фишками. И их так же сметает с доски. Наверное, это хорошая метафора самой нашей жизни, пусть большинство людей и не задействовано в таких вот хитрых комбинациях, когда на кону стоит их жизнь.
Но вот игра сыграна. Территория за кем-то там осталась. Но это уже не важно. Важно то, что за время напряженной игры противники что-то друг о друге поняли. Персонажи «Counterpart» постоянно вглядываются в своих двойников, чтобы лучше понять самих себя и решить вопрос: почему я стал именно тем, кем стал? К счастью, авторы не дают банальных ответов. Они, вообще, в этом отношении не стремятся что-то объяснять, их больше интересует геометрия сюжета и то, чтобы все линии благополучно сошлись. Потому банальностей не будет. Ой, ты стал таким потому, что помог бабушке перейти дорогу, а ты таким не стал потому, что прошел мимо. Не переживайте, до такого морализаторства дело не дойдет. Даже как бы положительный Говард, в конце концов, откажется от попыток что-то там объяснить с позиций нравственности. Он целенаправленно откажется мерить происходящее своим аршином и пытаться что-то там починить. В этой игре он – не игрок. Как и его двойник, кстати. Но тот до самого конца будет пытаться навязать окружающим свои правила игры. Персонажам останется только одно: вглядываться в бездну. Ага, и бездна эта – тот другой, который в зеркале. Но не будем забывать слова Ницше (иногда он очень точно умудрялся формулировать свои идеи) – бездна вглядывается в ответ. И персонажам либо остается принять, в некотором смысле, свое бессознательное, либо погибнуть. В этой истории выживают те, кто смиряются с самим с собой и признают свою другую сторону.
И коль персонажи признают свои изъяны, то и нам надо признать изъяны этого сериала. Да, без минусов тут не обошлось. Во-первых, объяснение-то происходящему дано, но оно не шибко убедительное. То есть в начале все в принципе нормально идет, но вот то, что правительства разных стран, по всей видимости, вообще не участвуют в происходящем, ничего ни про что не знают, не может не вызывать удивления. Понятно, что уйти от реальной политики было сознательным решением авторов. Это такое вот художественное допущение. Так и историю проще рассказывать (она и без того сложная) да и от ненужных коннотаций можно уйти. Но все эти соображения не снимают вот этого вот «не верю». Во-вторых, у обоих сезонов скомканные финалы. Они торопливые, многое проговаривается скороговоркой. Просто каждые девять серий темп повествования был медленным, никто никуда не торопился, тут целая часовая серия могла оказаться очередным флэшбеком. А потом все ломается, чтобы события понеслись натуральным галопом. Это несколько раздражает, хотелось бы, чтобы история была дорассказана чуть с большей расстановкой. Ну, и по дороге могли бы некоторые нюансы пояснить, конечно.
Кто-то, может быть, отметит иные минусы, ведь даже в зеркале, когда стоим за кем-нибудь, все равно не видим точно того же, что и он. А на минусы эти можно и глаза закрыть, посчитать намеренной небрежностью, тем изъяном, который должен подчеркнуть красоту объекта. Ведь все остальное тут очень хорошо: сумрачный Берлин, интересные персонажи, сложный сюжет, любопытные подтексты, а от чувства тревоги и напряженности может стать не по себе даже самому искушенному зрителю. Если не смотрели «Counterpart» и не верите этим словам, то просто доберитесь до пятого эпизода второго сезона. Там такая тревога, там такая напряженность, что проймет любого. Спешите проверить!
Экранизации литературных произведений крайне редко вызывают положительные эмоции у поклонников последних. А уж фанаты творчества Стивена Кинга в этом плане так вообще очень взыскательные читатели, которым трудно угодить. Наверное потому, что большинство киноделов, берущихся адаптировать книги Короля Ужасов, забывают, что главное там — это характеры персонажей и взаимоотношения их друг с другом, а не монстры или какие-то сверхъестественные элементы (хотя, безусловно, они тоже по-своему важны).
Роман Мастера "Чужак" был выпущен в конце мая 2018-го, а меньше чем через два года на канале "HBO" состоялась премьера одноименного мини-сериала, в разработке которого успел поучаствовать известный писатель Деннис Лихейн.
Поскольку я до сих как в страшном сне вспоминаю относительно недавние кинговские телепроекты "Мгла" и "Под куполом", то и от "Чужака" многого не ждал.
Слава богам, мои опасения не оправдались и все эпизоды я посмотрел с интересом, однако не поворчать о качестве сериала я все-таки не могу. Правда, вначале я хотел бы остановиться на его сильных сторонах. К ним можно отнести неплохой подбор актеров как на главные, так и на второстепенные роли; мрачную картинку и тревожный саундтрек, создающие неуютную атмосферу; а также четкое следование повествованию романа. Конечно, без отсебятины не обошлось (иначе событий книги просто не хватило бы на десять серий), но на мой взгляд, она органично вписалась в придуманную Стивеном историю и не перевернула ее с ног на голову.
Ну а теперь стоит сказать пару слов о минусах проекта. Во-первых, это его чрезвычайно медленный темп. Такое ощущение, что авторы намеренно растягивали некоторые сцены, видимо стремясь вызвать у зрителя ощущение серьезности и глубокомысленности происходящего. Но если в том же "Настоящем детективе" (на которого "Чужак" отчасти пытается походить) это работало, поскольку он изначально задумывался как неторопливый (местами медитативный) рассказ о жестоких преступлениях, то истории Кинга, выполненной по большому счету в его обычном стиле, данная манера подачи материала не очень-то подходит.
Кроме того, меня немало смутила трансформация некоторых героев романа. Например, детектив Ральф Андерсон из скептика превратился в скептика-размазню, который постоянно ходит с грустным лицом, часто вздыхает и порой не может найти нужных слов, дабы описать, что творится у него на душе. На его фоне даже Холли Гибни с ворохом ее фобий выглядела как уверенная в себе личность.
Образ сотрудницы агенства "Найдем и сохраним" также изменился. Если раньше она была просто талантливой сыщицей, то теперь Холли приобрела чуть ли не паранормальные способности. Думаю, это было сделано для того, чтобы подчеркнуть ее уникальность и показать некое превосходство над представителями сильного пола (что отвечает современной повестке дня в американском обществе), но смотрелось это весьма странно. Персонаж Гибни и в книге-то был несколько чужеродным, а в сериале и вовсе стал как бельмо на глазу. Будь у Холли еще и отменная физическая форма, глядишь она бы и Эль Куко победила в одиночку.
Кстати, об антагонисте. Он вроде как присутствует в экранизации и даже проявляет какую-то активность, но честно говоря, особых чувств не вызывает, ибо все время находится за кадром. Тогда как в романе его образ получился по-настоящему жутким и ты четко понимал, что не хотел бы встретиться с подобным существом в реальной жизни.
Но несмотря на все вышеизложенное, у меня язык не поворачивается назвать "Чужака" плохим сериалом. Всё-таки у него полно достоинств, которые перевешивают его немногочисленные огрехи. И это определенно удачная адаптация произведения Стивена Кинга, которая вполне нормально может восприниматься даже в отрыве от первоисточника.
Впервые о писателе Харлане Кобене, входящем в десятку лучших детективщиков Америки по версии "Нью-Йорк Таймс", я узнал благодаря роману Стивена Кинга "Чужак" (именно на его выступление ездил учитель английского языка Терри Мейтленд в день, когда он якобы убил одиннадцатилетнего Фрэнка Питерсона). И мне стало интересно, какие истории придумывает Харлан, если уж сам Король Ужасов питает к нему немалое уважение (по слухам, Кинг специально звонил Кобену, чтобы попросить разрешение на появление того в тексте "Чужака").
Однако познакомиться с творчеством автора я решил не через его книги, а через британский мини-сериал "Безопасность" (Safe, 2018), за разработку которого отвечал Харлан.
В центре сюжета находится хирург Том Дилейни, чья жена скоропостижно умирает от рака, в результате чего на его плечи ложится вся ответственность за воспитание двоих дочерей. Однажды утром Том обнаруживает, что старшая девочка не вернулась домой после вечеринки. Ее мобильник молчит, как, в прочем, и трубка ее парня, который также исчез в неизвестном направлении. Понимая, что Дженни пропала, а полиция будет действовать слишком медленно, встревоженный отец сам бросается на поиски девушки, даже не подозревая какой жуткий секрет откроется ему в финале его пути.
Но он будет далеко не один, ибо в процессе расследования откроется множество тайн, которые долгие годы хранили соседи Дилейни, после чего Том окончательно поймет, что безопасность их закрытого жилого поселка была лишь сладким самообманом...
И первое, за что хочется похвалить Харлана Кобена — это то как мастерски он закрутил свой детектив, щедро разбросав по истории побочные сюжетные ответвления, которые совсем не раздражают, а наоборот вызывают неподдельный интерес и помогают держать зрителя в постоянном напряжении на протяжении всех восьми эпизодов.
Серьезно, оглядываясь назад, я не могу вспомнить ни одной серии, которую можно было бы назвать проходной или во время просмотра которой мне было бы скучно. Правда, за это стоит поблагодарить не только годный сценарий, но и грамотно подобранный актерский состав (выделять кого-то отдельно не буду, поскольку, на мой взгляд, все лицедеи были на своем месте и прекрасно справились с вверенными им ролями).
Также хотелось бы отметить, что повествование в сериале вышло на удивление целостным и в самом конце были внятно озвучены ответы на все поставленные вопросы. Иными словами, все кусочки пазла заняли положенные им места и при этом нам показали как это произошло, что для хорошего детектива несомненно является большим плюсом.
Пожалуй, поругать "Безопасность" следует только за слегка предсказуемую развязку, хотя последовавший за ней твист меня все-таки удивил. Но, полагаю, что наверняка найдутся те, кто сможет догадаться о нем заранее. У меня вот не получилось и поэтому я завершил знакомство с сериалом на приятной ноте.
Теперь вот подумываю взяться за какой-нибудь из романов Кобена, благо на русский язык их перевели приличное количество. Надеюсь, что Кинг не кривил душой, когда писал, что у Харлана "интересные сюжеты и хорошее чувство юмора".
"Калейдоскоп ужасов" — это проект двух маститых творцов хоррора — Джорджа Ромеро и Стивена Кинга — и их дань уважения страшным комиксам 1950-х годов, наиболее известными из которых являются "Байки из склепа" (в основном, благодаря одноименному сериалу).
Собственно, в 1980-е было выпущено два полнометражных фильма, представлявших собой сборники коротких пугающих историй, не отличавшихся сложными сюжетами и делающих ставку на реалистичные спецэффекты за авторством Тома Савини.
Также, в 2006-м году, увидела свет третья часть "Калейдоскопа", отправившаяся прямиком на видео, о существовании которой лучше лишний раз не вспоминать в виду ее крайне низкого качества.
И вот спустя тринадцать лет киноделы решили влить во франшизу свежую кровь и сняли шесть новых эпизодов культовой антологии (в принципе, грамотный ход на фоне неразберихи с авторскими правами на "Байки из склепа").
Поскольку каждая серия шоу была разделена пополам, то по-факту зрители получили сразу двенадцать полноценных историй, среди которых можно встретить экранизации произведений таких писателей как Стивен Кинг, Джош Малерман, Джо Р. Лансдэйл и Джо Хилл.
Давай-те же наконец разберемся насколько удачным оказался современный "Калейдоскоп ужасов" и стоило ли реанимировать данный цикл в телевизионном формате.
Итак...
ГЛАВА 1. "СЕРАЯ ДРЯНЬ"
Как не трудно догадаться, в основу этой короткометражки лег известный рассказ Мастера из сборника "Ночная смена". Вышла довольно-таки эффектная и атмосферная зарисовка на тему хронического нежелания мужчин обращаться к врачам при ухудшении их здоровья. Если подумать, то ее даже можно назвать одной большой отсылкой к первому "Калейдоскопу" из-за повторного исследования темы заражения человека мерзким паразитом и из-за участия актрисы Эдриенн Барбо. Единственное, что немного испортило благоприятное впечатление — это слишком стремительный и скомканный финал, обрывающий повествование на полуслове.
ГЛАВА 2. "ДОМ С ГОЛОВОЙ"
На мой взгляд, один из самых оригинальных сюжетов антологии, рассказывающий про одержимый кукольный домик и его хозяйку — маленькую девочку, которая всеми силами пытается помочь игрушечной семье не стать жертвами жуткой пластмассовой головы. Однако и здесь концовка получилась слабой и какой-то слишком детской. Жалко, что Джош Малерман не придумал более мрачный исход.
ГЛАВА 3. "ГИБЕЛЬ ЗЛОГО ВОЛКА"
Ну а вот и первый проходняк нового "Калейдоскопа". Скучная и до зубовного скрежета банальная история о битве оборотней и фашистов в декорациях Второй мировой войны, выполненная в духе недавнего фильма "Оверлорд" (Overlord, 2018). Если любите подобное зрелище, то и "Гибель" вам точно зайдет. Я же остался к ней равнодушен.
ГЛАВА 4. "ПАЛЕЦ"
Сегмент о том как молодой неудачник, любящий прогулки на свежем воздухе, находит загадочный палец, который со временем начинает активно расти и превращается в странное существо, напоминающее ксеноморфа из культовой картины "Чужой" (Alien, 1979). Не могу сказать, что сюжет мне понравился, ибо он все же грешит определенной предсказуемостью, но и какого-то негатива после себя не оставил.
ГЛАВА 5. "КАНУН ДНЯ ВСЕХ СВЯТЫХ"
Еще более предсказуемый, чем предыдущий, и весьма унылый рассказ о группе необычных подростков, нагоняющих страх на жителей маленького городка в Хэллоуин. Мало того что ни сама история, ни ее герои не вызывают никакого интереса, так еще и ужасов сюда не завезли, заменив их пресной мистикой. Короче, пустая трата времени.
ГЛАВА 6. "ЧЕЛОВЕК В ЧЕМОДАНЕ"
По прилету домой главный герой обнаруживает в своем чемодане скрюченного человека, который просит о помощи. Пытаясь вызволить узника из плена, парень приходит к выводу, что для него будет выгоднее оставить беднягу на месте. Вот только ничем хорошим это для него не кончится...
Перед нами наглядная иллюстрация высказывания о том, что "за всё в этом мире нужно платить". В меру забавная, жестокая и поучительная. Однако и особых восторгов не вызывающая.
ГЛАВА 7. "КОМПАНЬОН"
Старший брат решил поколотить младшего за какую-то провинность, а тот возьми и спрячься на заброшенной ферме. Вокруг ни души и лишь ветер гуляет в чистом поле. Но окружающая местность только на первый взгляд кажется пустой. На самом деле она скрывает от посторонних глаз богомерзкое создание, по сравнению с которым злой старший брат — это лишь мелкая помеха на пути к спокойной жизни.
Джо Р. Лансдэйл создал достаточно занятный сюжет о том как одни люди глубоко переживают потерю близкого человека, а другие, наоборот, готовы пойти на всё ради избавления от надоевшего родственника. Ну а в процессе этого придумал запоминающегося монстра, чем-то смахивающего на его же Бога Лезвий.
ГЛАВА 8. "ЛУЧШАЯ ПОЛОВИНА ЛИДИИ ЛЭЙН"
Лидия Лэйн — успешная бизнесвумен, которая всегда привыкла добиваться поставленных целей. Никто на всем белом свете не способен ее остановить. Даже свалившийся "как снег на голову" труп для нее не проблема. Во всяком случае, она так думала поначалу. Пока не застряла с ним в лифте во время землетрясения...
"Лучшая половина" — незамысловатая история о выживании в большом городе, изрядно приправленная мистикой и щепоткой идиотизма. Если вдруг ее пропустите, то ничего не потеряете.
ГЛАВА 9. "НОЧЬ ЛАПЫ"
Можно сказать, классический сюжет про кисть представителя отряда приматов, способную исполнять желания своего хозяина. Правда, не всегда так как он того ожидал.
Помню, в мультсериале "Байки хранителя склепа" (Tales from the Cryptkeeper, 1993-1999) был отличный эпизод про лапу гориллы и подростков, которые своими необдуманными действиями едва не поставили мир на грань уничтожения. В "Калейдоскопе" замес вышел поскромнее, но тоже весьма эффектный. Добавить бы к нему еще более вменяемый финал и было бы совсем хорошо.
ГЛАВА 10. "ТРУДНЫЕ ВРЕМЕНА В МАСКИ ХОЛЛЕР"
Очередной проходняк антологии, повествующий о свержении тирании в постапокалиптическом поселении под названием "Маски Холлер". Нет, сам механизм свержения получился, конечно, любопытный, вот только весь сегмент выглядит как фрагмент вырванный из какого-то большого фильма. Поскольку многое осталось за кадром, то смотреть на разборки "хороших" персонажей с "плохими" было не очень увлекательно.
ГЛАВА 11. "ПОД САМОЙ КОЖЕЙ"
А вот еще одна моя любимая история, рассказывающая про нетрадиционный метод избавления от лишнего веса. Слава Богу, что главный герой оказался не настолько внушаемым и до последнего сопротивлялся соблазнительной рекламе. Чтобы в итоге стать тем, кто спасет планету от короля всех червей. И сделает это весьма забавным образом.
"Под самой кожей" — шикарная короткометражка, которая в равной степени вызывает отвращение, смешит и заставляет задуматься об опасности слепого следования модным трендам.
ГЛАВА 12. "У СЕРЕБРИСТЫХ ВОД ОЗЕРА ШАМПЛЕЙН"
Экранизация одноименного рассказа Джо Хилла о поиске чудовища, живущего в водах озера близ провинциального городка. Стандартные для автора герои (среди которых пьющий отчим и своенравная девочка-подросток) разыгрывают не самую оригинальную драму с приторным сентиментальным финалом. Одним словом, скукотища.
Символично, что антологию завершает именно этот сегмент, потому как Джо Хилл отметился и в первом "Калейдоскопе". Там он сыграл мальчика по имени Билли, который с помощью куклы вуду истязает своего строгого отца, запретившего ему читать страшные комиксы.
РЕЗЮМИРУЯ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОЕ...
Хочется сказать, что новый "Калейдоскоп ужасов" получился весьма неровным. Есть в нем и оригинальные и по-настоящему цепляющие истории, но также хватает и шаблонных и скучных эпизодов, которые ничего кроме зевоты не вызывают. Возможно, создателям сборника стоило воспользоваться схемой "одна серия — одна история", дабы полнее раскрыть каждый из сюжетов. Но, что имеем, то имеем.
При этом посмотреть свежий "Калейдоскоп ужасов" все же стоит, ибо не часто на современном телевидении встречаются проекты со столько ламповой атмосферой старых хорроров и практическими спецэффектами. Правда, жалко, что местного Хранителя Склепа сделали неразговорчивым и я так и не дождался черного юмора в его исполнении. В противном случае был бы чистый олдскул.
Оценка: 6/10.
P.S. До наступления Нового Года остается совсем мало времени, поэтому, пользуясь случаем, хочу пожелать каждому сотруднику Лаборатории Фантастики...
Счастья, здоровья и успешной реализации всех намеченных планов!
И чтобы мрачные и пугающие события происходили только на книжных страницах!
Тем более что хоррора в грядущем году будет далеко не мало. Например:
— "Институт" Стивена Кинга;
— "Полный газ" Джо Хилла;
— "Сущность" Бентли Литтла;
— "Мёртвое море" Тима Каррэна;
— "Вдовий мыс" Ричарда Чизмара и Билли Чизмара;
— сразу три романа Адама Нэвилла: "Никто не уйдет живым", "Под неусыпным надзором" и "The Reddening" (Багровение);
— "Раны" и "Озёрные чудовища Северной Америки" Натана Баллингруда;
— "Холодная рука в моей руке" Роберта Эйкмана;
— "Церемонии" Т. Э. Д. Клайна;
— "The Bottoms" (На дне) Джо Р. Лансдэйла;
— "Сердце ангела" и "Преисподняя ангела" Уильяма Хьёртсберга;
— переиздания "Книг крови", "Восставшего из ада" и "Племени тьмы" Клайва Баркера, а также "Истории с привидениями" Питера Страуба.
— первые три повести из цикла "Fear Street Relaunch" (Возвращение на Улицу Страха) Р. Л. Стайна;
— плюс пять книг Роберта Маккаммона (среди них ранее не выходившие на русском языке "Граница" и "Слушатель").
облако тэгов
